Balé
Informações de fundo
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Ballet é um formulário formalizado da dança com suas origens na corte francesa, desenvolvido na França e Rússia como um formulário da dança de concerto. É altamente ficha técnica de dança com seu próprio vocabulário. Foi influente como um formulário da dança global e é ensinado em escolas de ballet de todo o mundo que usam a sua própria cultura e sociedade para modernizar o art. Trabalhos de dança Ballet (bailados) são coreografada, e também incluem mime, actuando, e são ajustados para música (geralmente orquestral mas ocasionalmente vocal). Ele é mais conhecido sob a forma de balé clássico, notável por suas técnicas, tais como trabalho de ponta e turn-out das pernas, seus fluindo, movimentos graciosos, preciso e suas qualidades etéreos. Desenvolvimentos posteriores incluem balé neoclássico e ballet contemporâneo.
O etimologia da palavra "ballet" está relacionada com a história da forma de arte. A palavra ballet vem do francês e foi emprestado para o Inglês em torno do século 17. A palavra francesa por sua vez, tem suas origens em italiano balletto, um diminutivo de ballo (dança). Ballet, em última análise remonta a Latin ballare, ou seja, para dançar.
História de ballet
Ballet surgiu no final do século 15 Renaissance tribunal de Itália , como uma interpretação de dança de esgrima, e desenvolvido no Corte francesa da época de Luís XIV no século 17. Isso se reflete no vocabulário francês de balé. Posteriormente, depois de 1850, ballet floresceu na Dinamarca e Rússia . Foi a partir de Rússia de que voltou para a Europa Ocidental e, posteriormente, o globo. O Ballets Russes de Sergei Diaghilev e seus sucessores foram particularmente influentes durante este período. Ele continuou a desenhar em e ser enriquecida por dança popular e danças tradicionais locais.
No balé do século 20 tem continuado a desenvolver e tem tido uma forte influência no mais amplo da dança de concerto. Por exemplo, no United States , coreógrafo George Balanchine desenvolveu o que hoje é conhecido como balé neoclássico. Desenvolvimentos posteriores incluíram ballet contemporâneo e balé pós-estrutural, visto no trabalho de William Forsythe na Alemanha.
Balé clássico
Balé clássico é o mais formal dos estilos de ballet; ele adere ao tradicional técnica de ballet. Existem variações relativas à área de origem, tais como Balé russo, Balé francês e italiano ballet. Os cinco estilos mais conhecidos de balé são o Método Vaganova, ou Método Russo, depois Agrippina Vaganova, a Cecchetti método, ou Método italiano, depois Enrico Cecchetti, o método de Bournonville, ou método dinamarquês, depois de August Bournonville, o método de Balanchine, ou Método ABT, depois de George Balanchine, e da Academia Real de Dança Method, ou método RAD, criado na Inglaterra.
Balé neoclássico
Balé neoclássico é um estilo de ballet que usa vocabulário ballet tradicional, mas é menos rígida do que o balé clássico. Por exemplo, muitas vezes os dançarinos dançam em andamentos mais extremos e realizar proezas mais técnicos. Espaçamento no balé neoclássico é geralmente mais moderno ou complexa do que no balé clássico. Embora a organização em balé neoclássico é mais variada, o foco na estrutura é uma característica definidora do balé neoclássico.
É o estilo de balé clássico do século 20 exemplificado pelas obras de George Balanchine. Ele se baseia na técnica avançada de dança imperial russo do século 19, mas priva-o da sua narrativa detalhada e cenário teatral pesado. Balanchine usado mãos flexionada (e, ocasionalmente, pés), pernas virou-in, as posições e os trajes não-clássicos (como leotards e túnicas em vez de off-centrado tutus) a distanciar-se das tradições do balé clássico e romântico. O que resta é a própria dança, sofisticado mas elegantemente moderno, mantendo o sapato estética pointe, mas evitando o drama bem estofados e mime do total ballet história comprimento.
Balanchine também trouxe dançarinos modernos para dançar com sua empresa, a New York City Ballet; um tal dançarino era Paul Taylor, que, em 1959, realizado em Episódios peças de Balanchine. Balanchine também trabalhou com coreógrafo de dança moderna Martha Graham, ampliando sua exposição a técnicas e idéias modernas. Também durante este período, coreógrafos, como John Butler e Glen Tetley começaram a combinar conscientemente balé e técnicas modernas na experimentação.
Tim Scholl, autor de De Petipa para Balanchine, considera Apollo, de George Balanchine em 1928 para ser o primeiro balé neoclássico. Apollo representou um retorno à forma em resposta a Balés abstratos de Serge Diaghilev.
Ballet contemporâneo
Ballet contemporâneo é uma forma de dança influenciado tanto pelo balé clássico e dança moderna. Ele leva sua técnica ea utilização de trabalho de ponta do balé clássico, embora permita uma maior amplitude de movimento que podem não aderir às linhas de corpo rigorosos estabelecidos pelas escolas de técnica de ballet. Muitos de seus conceitos vêm as idéias e inovações do século 20 dança moderna, incluindo o trabalho de chão e vire-in das pernas.
George Balanchine é muitas vezes considerado como tendo sido o primeiro pioneiro do ballet contemporâneo através do desenvolvimento de balé neoclássico.
Um bailarino que dançou brevemente para Balanchine era Mikhail Baryshnikov, um exemplar do Kirov Ballet formação. Seguindo a nomeação de Baryshnikov como diretor artístico de American Ballet Theatre em 1980, ele trabalhou com vários coreógrafos modernos, notadamente Twyla Tharp. Tharp Empurre coreografia vem shove para ABT e Baryshnikov em 1976; em 1986 ela criou no Upper Room para a sua própria empresa. Ambas as peças foram consideradas inovadoras para o uso dos movimentos distintamente modernos fundiu com o uso de sapatilhas de ponta e dançarinos classicamente treinados - para a sua utilização de "ballet contemporâneo".
Tharp também trabalhou com o Joffrey Ballet empresa, fundada em 1957 por Robert Joffrey. Ela coreografou Deuce Coupe para eles em 1973, usando a música pop e uma mistura de técnicas modernas e balé. O Joffrey Ballet continuou a realizar inúmeras peças contemporâneas, muitas coreografadas pelo co-fundador Gerald Arpino.
Hoje existem muitas companhias de balé explicitamente contemporâneos e coreógrafos. Estes incluem Alonzo King e sua empresa, Ballet Linhas de Alonzo Rei; Nacho Duato e Compañia Nacional de Danza; William Forsythe, que tem trabalhado extensivamente com os Ballet e hoje corre Frankfurt A Companhia Forsythe; e Jiří Kylián, atualmente o diretor artístico do Nederlands Dans Theatre. Cultura empresas "clássicas", como o Ballet Kirov eo Ballet da Ópera de Paris, também realizam regularmente trabalhos contemporâneos.
