Designer de iluminação

A Chorus Line foi acesa usando instrumentos convencionais de iluminação

Iluminação no Classical Concert Spectacular 2005

O papel do designer de iluminação (ou LD) dentro do teatro é trabalhar com o diretor, cenógrafo, figurinista, e às vezes o designer de som e coreógrafa para criar um 'look' total para o show em resposta ao texto, mantendo em mente as questões de visibilidade, segurança e custo. O LD também trabalha em estreita colaboração com o gerente de palco em mostrar programação de controle, se os sistemas de show de controlo são utilizados em que a produção.

Durante a pré-produção

O papel do designer de iluminação varia muito dentro de teatro profissional e amador. Para um show da Broadway, uma produção touring ea maioria das produções regionais e pequenas a LD é geralmente um especialista freelance fora contratado no início do processo de produção. Companhias de teatro menores podem ter um designer de iluminação residente responsável pela maior parte das produções da empresa ou dependem de uma variedade de freelance ou mesmo ajuda voluntária para iluminar suas produções. No nível Off-Broadway, ou Off-Off-Broadway do LD poderá ocasionalmente ser responsável por grande parte dos instrumentos de hands-on trabalho técnico (suspensão, programar o placa de luz, etc.) que seria o trabalho da equipe de iluminação em um teatro maior.

O LD vai ler o roteiro com cuidado e fazer anotações sobre mudanças no lugar e tempo entre as cenas - tais mudanças são muitas vezes feito apenas com iluminação para evitar muitos apagões em uma cena - e terá reuniões (chamados de Design ou reuniões de produção) com o Diretor , Designers, Stage Manager e gerente de produção durante o período de pré-produção para discutir idéias para o show e estabelecer detalhes do orçamento e programação. O LD também vai participar de vários ensaios posteriores para observar a maneira como os atores estão sendo direcionados para usar a área do palco ("bloqueio") durante as diferentes cenas, e irá receber atualizações do gerente de palco sobre quaisquer mudanças que ocorrem. O LD também se certificar de que ele ou ela tem um plano preciso de posições de iluminação do teatro e uma lista de seus equipamentos, bem como uma cópia exata do projeto conjunto, especialmente o plano de chão e seção. O LD deve levar em conta o humor do show e visão do diretor na criação de um projeto de iluminação.

Porque projeto de iluminação é muito mais abstrato do que fantasia ou projeto cénico, às vezes é difícil para o designer de iluminação para transmitir com precisão suas idéias com o resto da equipe de produção. Para ajudar o LD comunicar os aspectos etéreos de iluminação que ele ou ela pode empregar rendições, storyboards, fotografias, reproduções de obras de arte ou maquetes de efeitos de iluminação reais para ajudar a comunicar idéias sobre como a iluminação deve olhar.

Várias formas de burocracia são essenciais para o LD se comunicar com sucesso seu projeto para vários membros da equipe de produção. Exemplos de papelada típico incluem cue sheets, lightplots, horários de instrumentos, ordens de produção e gráficos de foco.

Cue sheets comunicar o "look" que o LD criou para o show, usando a terminologia artística ao invés de linguagem técnica e informações sobre exatamente quando cada olhar muda para a próxima. Cue sheets são dos mais valor à gestão palco eo diretor.

O lote de luz é um desenho em escala que se comunica a localização de equipamentos de iluminação e posições de iluminação assim uma equipe de eletricistas pode instalar de forma independente do sistema de iluminação. Ao lado de cada instrumento sobre o plano será informações para qualquer gel de cor, gobo, roda de animação ou outro acessório que precisa para ir com ele, e seu número de canal. Muitas vezes, a papelada listando todas essas informações também é gerado usando um programa como o Lightwright. A designer de iluminação usa essa papelada para ajudar na visualização de não só idéias, mas listas simples para ajudar o Mestre Eletricista durante os ensaios técnicos de carga-in, foco e. LDs profissionais geralmente usam especial pacotes de computer-aided design para criar tramas elaboradas precisos e de fácil leitura que podem ser rapidamente atualizados conforme necessário. O LD irá discutir o enredo com o gerente de produção do show e eletricista mestre do teatro ou diretor técnico para se certificar de que não há problemas imprevistos durante Load-In.

Durante a instalação (Load-in / Focus / Cue para cue) e técnicas ensaios

A designer de iluminação é responsável, em conjunto com contratados de forma independente "Eletricista de Produção" da produção, que irá interagir com o teatro de Eletricista mestre, para dirigir elétrica tripulação do teatro na realização de seus projetos durante os ensaios técnicos. Após o Eletricistas ter pendurado, circuito e remendado das unidades de iluminação, o LD vai dirigir a focagem (apontando, corte e dimensionamento dos feixes de luz) e gelificação (coloração) de cada unidade. Então o LD geralmente se senta em uma mesa temporária (tabela tech) no teatro (normalmente na Linha Centro no meio da casa) onde ele ou ela tem uma boa visão do palco e trabalho com o iluminação bordo operador / programador, que quer ser sentado ao lado dele ou dela em um console de controle portátil ou conversar via fone de ouvido para a sala de controle. Na mesa de tecnologia, o LD terá geralmente usam uma folha de Magia, que é um layout pictórico de como as luzes dizem respeito ao estádio, para que ele ou ela pode ter acesso rápido aos números dos canais que controlam determinados instrumentos de iluminação. O LD também pode ter uma cópia do enredo leve e conexão de canal, um console de iluminação remoto, um monitor de computador conectados à placa de luz (para que eles possam ver o que o conselho está fazendo op), e um fone de ouvido, embora em pequenos teatros isso é menos comum. Depois de cair e foco, se programado, e dependendo se a produção está a acompanhar atentamente dentro do cronograma, há um período de um a dois dias que podem ser autorizados para a pré-iluminação ou "pré-cueing." Em uma hora marcada, os artistas chegam ea produção é trabalhado através em ordem cronológica, com paradas ocasionais para corrigir som, iluminação, entradas etc. O lighting designer vai trabalhar constantemente com o operador de bordo para refinar os estados de iluminação como o ensaio técnico continua , mas porque o foco de uma "cue-a-taco" ou "Tech" ensaio é aspectos técnicos da produção, o LD pode exigir os artistas para fazer uma pausa ("hold") com freqüência. No entanto, qualquer erro de focagem ou alterações ao plano de iluminação são corrigidos apenas quando os artistas não estão no palco. Estas mudanças ocorrem durante 'trabalho' ou 'nota' chama. A única LD frequenta estas notas chama se as unidades estão pendurados ou rehung e necessitar de focagem adicional. O LD será responsável se no atendimento. Se o único trabalho a ser feito é a manutenção (ou seja, mudar uma lâmpada queimada ou gel), então a produção ou eletricista mestre estará no comando e vai dirigir a equipe Electrics.

Após o processo de tecnologia, o desempenho pode (ou não, dependendo de limitações de tempo) entrar em ensaios gerais. Durante este tempo, se o cueing for concluída, o LD vai se sentar na platéia e tomar notas sobre o que funciona eo que precisa mudar. Neste ponto, o Stage Manager começará a assumir o trabalho de chamar sugestões para a op placa de luz para seguir. Geralmente, o LD vai ficar no fone de ouvido, e ainda pode ter um monitor conectado à placa de luz em caso de problemas, ou estará na controlar estande com o operador de bordo quando um monitor não está disponível. Muitas vezes, mudanças ocorrerão durante notas chamar, mas se ocorrer problemas graves o desempenho pode ser interrompida eo problema será resolvido depois.

Uma vez que o show é aberto ao público, o designer de iluminação, muitas vezes, ficar e assistir várias performances do show, fazendo anotações cada noite e fazer as alterações desejadas no dia seguinte durante notas chamar. Se o show ainda está em pré-estréias, em seguida, o LD fará mudanças, mas uma vez que a produção é aberta oficialmente, normalmente, o designer de iluminação não vai fazer mais alterações.

As alterações não deve ser feita após o design de iluminação estiver concluída, e nunca sem a aprovação do LD. Pode haver momentos em que são necessárias mudanças após a produção, abriu oficialmente. Razões para mudanças após a noite de abertura incluem: mudanças de fundição; mudanças significativas no bloqueio; adição, supressão ou rearranjo de cenas; ou o período de tecnologia e / ou pré-visualizar (se houve um período de pré-visualização) foi demasiado curto para acomodar o mais rigoroso uma cueing como era necessário (isto é particularmente comum nas produções de dança). Se mudanças significativas precisam ser feitas, a LD vai entrar e fazê-los, no entanto, se são necessárias mudanças só menores, o LD pode optar por enviar o Designer de Iluminação Assistant (veja abaixo a descrição ALD). Se um show é executado por um tempo particularmente longo, em seguida, o LD pode vir em periodicamente para verificar o foco de cada instrumento de iluminação e se eles estão mantendo a sua cor (alguns gel, gel especialmente saturada, perde a sua riqueza e pode desaparecer ou 'queimar' ao longo do tempo). O LD também pode se sentar em uma performance de se certificar de que as pistas estão ainda a ser chamado no lugar e na hora certa. O objetivo é muitas vezes de terminar a abertura do show, mas o que é mais importante é que o LD e os diretores acreditam que o projeto está acabado para cada é satifaction. Se isso acontece a ser abrindo a noite, em seguida, após a abertura sem alterações são normalmente feitas para que a produção especial correr naquele local. A manutenção geral do equipamento de iluminação torna-se então a responsabilidade do Mestre eletricista.

NB: Existem diferentes protocolos entre o teatro técnica europeia e teatro técnica americana.

Em pequenos teatros

É incomum para um pequeno teatro para ter uma grande equipe técnica, como há menos trabalho a fazer. Muitas vezes, a equipe de iluminação de um pequeno teatro será composto de um único designer de iluminação e 1-3 pessoas, que são coletivamente responsável por enforcamento, com foco, conexão e apontando todos os instrumentos de iluminação. A designer de iluminação comumente trabalha diretamente com esta pequena equipa, cumprindo o papel de ambos eletricista mestre e designer de iluminação. Muitas vezes, o designer irá participar diretamente da concentração das luzes, tanto os do passarela e aqueles que pendura de ripas. A mesma equipe geralmente também operar e programar a placa da luz durante os ensaios e apresentações. Em alguns casos, a placa da luz e placa de som são operados pela mesma pessoa. A designer de iluminação também podem assumir outras funções, além de luzes quando terminar de luzes penduradas e programação da placa.

Os avanços na visualização e apresentação

Como mencionado anteriormente, é difícil comunicar plenamente a intenção de um projeto de iluminação antes de todas as luzes estão instalados e todas as pistas são gravadas. Com o avanço no processamento de computador e software de visualização, designers de iluminação são agora capazes de criar computador imagens geradas (CGI) que representam suas idéias. A designer de iluminação entra na trama luz para o software de visualização e, em seguida, entra no plano de chão do teatro e cenografia, dando o máximo de 3 dados dimensionais quanto possível (o que ajuda na criação de renderizações completas). Isso cria um modelo 3D no espaço do computador que pode ser acesa e manipulado. Usando o software, o LD pode usar as luzes de sua trama para criar a iluminação real no modelo 3D com a capacidade de definir paramaters como cor, foco, gobo, ângulo de feixe etc. O designer pode, então, tomar retribuições ou "instantâneos" de vários looks que podem então ser impressos e apresentados para o diretor e outros membros da equipe de design.

Maquetes e modelos em escala de iluminação

Além de visualização do computador, seja em escala real ou de pequena escala maquetes são um bom método para descrever as idéias de um designer de iluminação. Sistemas de fibra óptica, tais como LightBox ou Luxam permitir que um usuários para acender um modelo em escala do conjunto. Por exemplo, um cenógrafo pode criar um modelo do aparelho com 1/4 "escala, o designer de iluminação pode, então, levar os cabos de fibra óptica e anexá-los a escalados para baixo unidades de iluminação que podem se replicar com precisão os ângulos de feixe de equipamentos de iluminação especificados. Estes "mini luzes 'pode então ser anexado a atravessar peças simulando diferentes posições luminárias de fibra óptica têm a capacidade de simular atributos de grande escala equipamentos de iluminação teatral, incluindo:.. cor, ângulo de feixe, intensidade e gobos Os sistemas de fibra óptica mais sofisticados são controláveis através de software de computador ou um DMX controlada Placa de luz. Isso dá ao designer de iluminação a capacidade de zombar de efeitos de iluminação em tempo real como eles vão olhar durante o show.

Membros adicionais da equipe de design de iluminação

Se a produção é grande ou especialmente complexo, o Lighting Designer pode contratar profissionais de iluminação adicionais para ajudar a executar o projeto.

O Associado Lighting Designer

O Associado Lighting Designer vai ajudar a ajudar o Lighting Designer na criação e execução do projeto de iluminação. Enquanto os deveres que um LD pode esperar o LD Associado para executar podem variar de pessoa para pessoa, geralmente o LD Ass't fará o seguinte:

• Participar de reuniões de projeto e produção com ou no lugar do LD
• Assistir aos ensaios com ou no lugar de LD e tomar notas de idéias de design específicas e tarefas que o departamento de iluminação necessita para cumprir
• Auxiliar o LD na geração da trama luz, canal de conexão e desenhos
• Se necessário, o Associado pode precisar de tomar os desenhos conjunto e colocá-los em um programa CAD para ser manipulado pela LD (no entanto, este trabalho é geralmente dada ao Assistente LD se houver um).
• O LD Ass't pode ser encarregado de executar foco, e pode até direcionar onde as luzes estão a ser focado.
• O Associado é geralmente autorizado a falar em nome do LD e pode tomar decisões criativas e de design quando necessário (e quando autorizado pelo LD). Esta é uma das maiores diferenças entre o Associado eo Assistente.

O Assistente de Designer de Iluminação

O Assistente de Iluminação Designer auxilia o Designer de Iluminação ea Associate Lighting Designer. Dependendo do arranjo particular a ALD pode reportar diretamente ao LD, ou podem ser, em essência, o assistente do Associado. Também pode haver mais do que um assistente em um programa, dependendo do tamanho da produção. A ALD irá normalmente:

• Participar de projeto e de produção reuniões com o LD ou LD Associado
• Assistir aos ensaios com a LD ou LD Associado
• Auxiliar o LD na geração da luz enredo e canal de conexão. Se o enredo é para ser gerado por computador, a ALD é aquele que entra fisicamente as informações para o computador.
• A ALD pode executar recados para o LD como pegar suprimentos ou obter o enredo luz impressa em tamanho grande.
• A ALD vai ajudar o LD Associado na execução de foco.
• Em alguns casos, o ALD pode ser o operador placa de luz.

Uma nota no foco

Durante foco, o LD é subir no palco dirigindo membros da tripulação Electrics sobre onde e como se concentrar cada unidade de iluminação individual. Isto pode ser um processo demorado e frustrante. O foco pode correr muito mais suave se o LD Associado eo LD Assistant estão mantendo boa pista de que as luzes têm sido focados, o que está por vir e dirigir a equipe elétrica para que haja tempo de inatividade mínimo entre focando cada luz. Eles devem também dirigir o LD para que as unidades estão ao lado e mesmo que o seu objectivo é um foco e áspera.