Banksy

Banksy é um quase-anônima Inglês artista de graffiti. Acredita-se ser um nativo de Yate, South Gloucestershire, perto de Bristol e de ter nascido em 1974, mas há uma incerteza substancial público sobre sua identidade e detalhes pessoais e biográficas. De acordo com Tristan Manco, Banksy "nasceu em 1974 e cresceu em Bristol, Inglaterra. O filho de um técnico de copiadora, ele treinou como um açougueiro, mas envolveu-se em grafite durante o grande boom de Bristol aerossol de finais dos anos 1980". Suas obras são muitas vezes peças satíricas de arte sobre temas como política, cultura e ética. Sua arte de rua, que combina a escrita Graffiti com um distintivo stencilling técnica, é semelhante ao Blek le Rat, que começou a trabalhar com stencils em 1981 em Paris e membros da banda anarco-punk Crass que manteve uma campanha de stencil graffiti na Tubo Sistema de Londres no final de 1970 e início de 1980. Sua arte tem aparecido em cidades ao redor do mundo. O trabalho de Banksy nasceu fora do Bristol cena underground que envolveu colaborações entre artistas e músicos.

Banksy é que não vender fotos de grafite de rua ou montar exposições de serigrafias em galerias comerciais. Leiloeiros de arte têm sido conhecidos para tentar vender sua arte de rua no local e deixar o problema da sua remoção nas mãos do licitante vencedor.

"A Flower Chucker" de Banksy está incluído no filme The Age of Stupid para representar toda a arte moderna armazenadas em um arquivo após o fim do mundo como nós o conhecemos.

Carreira

Imagem Homem despido por Banksy, na parede de uma clínica de saúde sexual 1 em Park Street, Bristol. Na sequência do apoio popular, a Câmara Municipal decidiu que serão autorizados a permanecer - ( visão mais ampla).

Banksy começou como um artista de graffiti freehand 1992-1994 como um dos de Bristol DryBreadZ Equipes (DBZ), escrever Kato e Tes. Ele foi inspirado por artistas locais e seu trabalho era parte da maior Cena underground Bristol. Desde o início ele usou stencils como elementos de suas peças à mão livre também. Em 2000, ele se virou para a arte de stencilling depois de perceber que quanto menos tempo que levou para completar um "pedaço". Ele afirma que mudou para stencilling enquanto ele estava escondendo da polícia no âmbito de um vagão de trem, quando notou o número de série stêncil e empregando esta técnica logo se tornou mais amplamente notado por sua arte em torno de Bristol e Londres.

Estêncil na linha d'água de O Thekla, um barco de entretenimento no centro de Bristol - ( visão mais ampla). A imagem da Morte baseia-se num condicionamento do século 19 que ilustra o pestilência de O Grande Fedor.

Stencils de Banksy apresentam imagens marcantes e bem-humorado às vezes combinados com slogans. A mensagem é geralmente anti-guerra, anti-capitalista ou anti-establishment. Os assuntos incluem ratos, macacos, polícias, soldados, crianças e idosos.

Anarquista rato .

No final de 2001, em uma viagem para Sydney e Melbourne , Austrália , ele se encontrou com o pastellist Gen-X, ativista visual, e recluso James DeWeaver em Byron Bay, onde ele estampado um rato pára-quedismo com pino de roupa no nariz acima de um vaso sanitário na Fábrica de Artes Lodge. Este estêncil já não pode ser localizado. Ele também faz etiquetas (o Neighbourhood Watch subverter) e escultura (o phonebox assassinado), e foi o responsável pela arte da capa de Álbum do Blur 2003 Think Tank.

2002

Em 19 de julho de 2002, primeiro Los Angeles show de Banksy estreou em 33 1/3 Gallery, um pequeno local Silverlake de propriedade de Frank Sosa. O show, intitulado Existencilism, foi comissariada por 33 1/3 Gallery, Malathion, Funk preguiçosos Promotions, e B +.

2003

Em 2003, em um show chamado "Turf War", realizado em um armazém, Banksy pintou em animais. Apesar de RSPCA declarou as condições adequadas, um ativista dos direitos dos animais acorrentados-se aos trilhos em protesto. Ele mais tarde mudou-se para a produção de pinturas subvertidas; um exemplo é Monet 's Water Lily Pond, adaptado para incluir detritos urbanos, tais como cama e um Carrinho de Compras flutuando em suas águas reflexivas; outro é Edward Hopper Nighthawks, redesenhado para mostrar que os personagens estão olhando para um hooligan futebol britânico, vestido apenas com suas Bandeira da União cuecas, que acaba jogado um objeto através da janela de vidro do café. Estas pinturas a óleo foram mostradas em uma exposição de 12 dias em Westbourne Grove, em Londres, em 2005.

Arte Banksy em Brick Lane, East End de 2004.

2004

• Em agosto de 2004, Banksy produziu uma quantidade de paródia esterlina £ 10 notas substituindo a imagem da da Rainha cabeça com Cabeça da princesa Diana e mudando o texto "Banco da Inglaterra" para "Banksy da Inglaterra." Alguém jogou um maço grande destes em uma multidão no Carnaval de Notting Hill desse ano, que alguns destinatários depois tentou passar em lojas locais. Estas notas também foram dadas com os convites para uma picturesonwalls.com exposição Santas Ghetto. As notas individuais foram desde vendido em eBay por cerca de £ 200 cada. Uma corrida limitada de 50 cartazes assinados contendo 10 notas brutas também foram produzidos e vendidos por imagens nas paredes para £ 100 cada para comemorar a morte da princesa Diana. Um deles vendidos em Outubro de 2007, Bonhams casa de leilões em Londres por £ 24.000.

Um estêncil de Charles Manson em um terno de prisão, que viaja para qualquer lugar, Archway, em Londres.

2006

• Banksy realizada uma exposição chamada Barely Legal, anunciado como um "três dias armazém vandalizado extravaganza" em Los Angeles , no fim de semana de 16 de Setembro. A exposição contou com um ao vivo " elefante em uma sala ", pintado em um teste padrão cor de rosa e ouro papel de parede floral.
• Depois de Christina Aguilera comprei um original da rainha Victoria como uma lésbica e duas cópias para £ 25.000, em 19 de Outubro de 2006, um conjunto de Pinturas Kate Moss vendidos em Londres da Sotheby para £ 50.400, estabelecendo um recorde em leilões para a obra de Banksy. Os seis serigrafias, caracterizando o modelo pintado no estilo de Andy Warhol "s Marilyn Monroe imagens, foi vendido por cinco vezes seu valor estimado. Sua estêncil de um verde Mona Lisa com tinta reais escorrendo de seus olhos vendidos para £ 57.600 no mesmo leilão.
• Em dezembro, a jornalista Max Foster cunhou a frase, "o efeito de Banksy", para ilustrar como o interesse em outros artistas de rua estava crescendo na parte de trás do sucesso de Banksy.

2007

• Em 7 de fevereiro de 2007, casa de leilões Sotheby em Londres leiloados três obras, atingindo o maior já preço para um trabalho de Banksy em leilão: mais de £ 102.000 por sua Bombing Middle England. Dois de seus outros trabalhos grafittis, menina do balão e Bomb Hugger, foi vendido por £ 37.200 e £ 31.200, respectivamente, que foram bem acima de seus preços estimados. O leilão do dia seguinte viu mais três obras de Banksy chegar a subida dos preços da bailarina Com Action Man Peças atingiu £ 96.000; Glória vendido por £ 72.000;. Untitled (2004) vendido por £ 33.600 - todos os preços serem significativamente acima dos valores estimados.
• Em fevereiro de 2007, os proprietários de uma casa com um mural de Banksy na lateral em Bristol decidiu vender a casa através de galeria de arte Red hélice depois de ofertas caiu completamente porque os potenciais compradores queria remover o mural. Ele está listada como um mural que vem com uma casa anexa.

Banksy em Pulp Fiction novamente.

• Em abril de 2007, Transport for London pintado sobre a imagem icónica de Banksy de uma cena de Pulp Fiction, de Quentin Tarantino, com Samuel L. Jackson e John Travolta segurando bananas em vez de armas. Embora a imagem era muito popular, Transport for London alegou que o "graffiti" criou "uma atmosfera geral de negligência e decadência social que por sua vez incentiva crime" e seus funcionários são "produtos de limpeza profissionais e não os críticos de arte profissionais".
• Em 27 de abril de 2007, um novo recorde para a venda da obra de Banksy foi criado com o leilão do trabalho ' Space Girl & Bird 'buscar £ 288.000 (US $ 576.000), em torno de 20 vezes a estimativa a Bonhams de Londres . Em 21 de maio de 2007 Banksy ganhou o prêmio de Maior britânico de estar do Art. Banksy, como esperado, não apareceu para recolher o seu prêmio, e continuou com o seu estatuto notoriamente anônimo.
• Em 4 de junho de 2007, foi relatado que de Banksy O bebedor tinha sido roubado.
• Em outubro de 2007, a maioria de seus trabalhos propostos para venda a Bonhams casa de leilões em Londres foi vendido por mais do que o dobro de seu preço de reserva.
• Banksy fez uma obra de arte tributo sobre sua famosa peça Pulp Fiction. A homenagem foi para 19-year-old britânico OZÔNIO grafiteiro, que foi atingido por um trem subterrâneo em Barking, East London, juntamente com o colega artista WIZE, em 12 de Janeiro de 2007.

Anjo da Ozone

• Banksy publicou um " manifesto "em seu site. O texto do manifesto é creditado como a entrada de diário de um Tenente-coronel Mervin Willett Gonin, DSO, que é exibido no Museu Imperial da Guerra. Ele descreve como um carregamento de batom para a Bergen-Belsen campo de concentração imediatamente após a sua libertação no final da II Guerra Mundial ajudou os internados recuperar a sua humanidade. No entanto, em 18 de Janeiro de 2008, Manifesto de Banksy foi substituído com heróis Graffiti # 03 que descreve grafites busca de Peter Chappell da década de 1970 que trabalharam para livre George Davis de sua prisão.
• Um pequeno número de trabalhos de Banksy pode ser visto no filme Os Filhos do Homem, incluindo uma imagem stenciled de dois policiais se beijando e outro estêncil de uma criança olhando para baixo uma loja.
• No filme de 2007 Shoot 'Em Up, estrelado por Clive Owen, Banksy de tag pode ser visto em uma caçamba de lixo em créditos do filme.
• Banksy, que lida principalmente com Lazarides Gallery, em Londres, afirma que a exposição no Vanina Holasek Gallery, em Nova York (sua primeira grande exposição na cidade) não é autorizado. O show contou com 62 de suas pinturas e gravuras.

2008

• Em fevereiro, um trabalho de graffiti stêncil apareceu Torre Thames Water no meio do Holland Park rotunda, e foi amplamente atribuída a Banksy. Era de uma criança que pinta a tag "Tome esta Sociedade" na laranja brilhante. London Borough of Hammersmith e Fulham porta-voz, Conselheiro Greg Smith marca a arte como vandalismo, e ordenou a sua imediata remoção, que foi realizado pela H & F operários Conselho no prazo de três dias.
• No fim de semana maio 3-5 em Londres, Banksy organizou uma exposição chamada The Cans Festival . Ele foi situado em Leake Street, um túnel rodoviário anteriormente utilizada pelo Eurostar embaixo Estação de Waterloo de Londres. Grafiteiros com stencils foram convidados a participar e pintar sua própria arte, desde que não cobrem qualquer outra pessoa. Artistas incluído Blek le Rat, Broken Crow, C215, Cartrain, Dolk, Dotmasters, J.Glover, Eine, Eelus, Hero, Pura maldade, Jef Aerosol e Tom Civil.

Trabalhar na construção no 9 Lower Ward de Nova Orleães, Agosto de 2008

• No final de agosto de 2008, marcando o terceiro aniversário do furacão Katrina eo associado desastre falha dique , Banksy produziu uma série de obras em New Orleans, Louisiana, principalmente em edifícios abandonados desde o desastre.
• Uma pintura atribuída a Banksy stencil apareceu em um posto de gasolina vaga na Bairro de Ensley Birmingham, Alabama em 29 de agosto como Furacão Gustav se aproximou da área de New Orleans. A pintura que descreve um membro encapuzado do Ku Klux Klan pendurado em uma corda foi rapidamente coberta com tinta spray preta e mais tarde removido completamente.
• Sua primeira exposição oficial em Nova York, a "Vila Pet Store E Charcoal Grill," abriu 05 de outubro de 2008. O animatronic animais de estimação na janela de loja incluem uma mãe galinha que olham sobre seu bebê Chicken McNuggets como eles bicam um pacote de molho barbecue, e um coelho colocar maquiagem em um espelho.

Uma nação sob CCTV.

• O Conselho Municipal de Westminster afirmou em outubro de 2008 que a obra "Uma nação sob o CCTV", pintado em abril de 2008 vai ser pintado como é graffiti. O conselho diz que irá remover qualquer grafittis, independentemente da reputação de seu criador e, especificamente, declarou que Banksy não tem mais direito para pintar graffiti do que uma criança. O trabalho foi pintado em abril de 2009.
• Em dezembro de 2008 uma imagem de Banksy de um mergulhador em um casaco de lã em Melbourne, Austrália foi vandalizado. A imagem foi protegida por uma folha de perspex transparentes, no entanto tinta de prata foi vertida por trás da folha de protecção e depois marcadas com as palavras "Banksy woz ere". Pensa-se que a imagem tenha sido destruída.

2009

As filas para Verão mostra de Banksy, junho 2009

• Maio 2009, empresa de peças com o agente Steve Lazarides. Anuncia Controle de Pragas o serviço de tratamento que agir em seu nome será o único ponto de venda para novos trabalhos.
• Em 13 de junho de 2009, o Reino Unido Banksy Verão mostra abriu no Bristol City Museum and Art Gallery, com mais de 100 obras de arte, incluindo animatronics e instalações; é a sua maior exposição ainda, com 78 novas obras. A reação ao show foi positivo, com mais de 8.500 visitantes para o show no primeiro fim de semana.

Peças de arte notáveis

Além de seu trabalho artístico, Banksy assumiu a responsabilidade por uma série de peças de arte de alto perfil, incluindo o seguinte:

• No Jardim Zoológico de Londres , ele subiu no compartimento pingüins e pintada "Nós estamos entediados de peixe" em sete pés cartas altas.
• Em Bristol Zoo, ele deixou a mensagem "Eu quero sair. Este lugar é muito frio. Keeper cheiros. Chato, chato, chato. " no recinto elefante.
• Em março de 2005, ele colocou obras subvertido no Museu de Arte Moderna, Metropolitan Museum of Art, o Museu Brooklyn, ea Museu Americano de História Natural, em Nova York.
• Colocou-se uma pintura subvertido em Londres de Tate Britain galeria.
• Em maio de 2005 a versão de Banksy de um primitivo pintura de caverna que descreve uma figura humana de caça fauna selvagem, enquanto empurrando um carrinho de compras foi pendurado na galeria 49 da British Museum, de Londres . Após a descoberta, acrescentaram-lo à sua coleção permanente.

Pinturas graffiti na Israelense barreira da Cisjordânia por Banksy perto Qalandia - julho 2005

Perto bethleem - 2005

• Banksy tem pulverizado "Isto não é uma oportunidade de foto" em determinados pontos da fotografia.
• Em agosto de 2005, Banksy pintou nove imagens no Israelense barreira da Cisjordânia, incluindo uma imagem de uma escada indo para cima e por cima do muro e uma imagem de crianças cavando um buraco na parede.

Veja também: Outros Banksy funciona sobre a barreira israelense na Cisjordânia

• Em abril de 2006, Banksy criou uma escultura baseada em uma caixa vermelha do telefone amassado com uma picareta em seu lado, aparentemente sangrando, e colocou-o em uma rua em Soho, Londres . Mais tarde, foi removido por Conselho de Westminster. BT lançou um comunicado de imprensa, que disse: "Este é um comentário visual deslumbrante sobre a transformação da BT de uma empresa de telecomunicações à moda antiga em um provedor de serviços de comunicações moderno."
• Em junho de 2006, Banksy criou uma imagem de um homem nu pendurado para fora de uma janela do quarto em uma parede visível a partir de Park Street, no centro de Bristol . A imagem provocou alguma controvérsia, com o Conselho Municipal de Bristol deixando para o público decidir se ele deve ficar ou ir. Depois de uma discussão na internet em que 97% (todos, mas 6 pessoas) apoiou a estêncil, o conselho da cidade decidiu que seria deixado no edifício .. O mural foi mais tarde desfigurado com tinta.
• Em agosto / setembro de 2006, Banksy substituído até 500 cópias de CD de estréia de Paris Hilton, Paris, em 48 lojas de discos do Reino Unido diferentes com sua própria arte da capa e remixes por Danger Mouse. As faixas de música foram dados títulos como "Por que eu sou famosa?", "O que eu fiz?" e "O que estou buscando?". Várias cópias do CD foram adquiridos pelo público antes de lojas foram capazes de removê-los, alguns passando a ser vendido por até £ 750 em sites de leilão online como o eBay. A arte da capa representado Paris Hilton alterada digital para aparecer de topless. Outras imagens apresentam-a com uma cabeça de cão substituindo seu próprio, e uma dela saindo de um carro de luxo, editado para incluir um grupo de pessoas sem-teto, que incluiu o subtítulo "90% do sucesso é apenas aparecer".
• Em setembro de 2006, Banksy vestida uma boneca inflável na forma de um Guantanamo Bay campo de detenção de prisioneiros ( macacão laranja, capuz preto, e algemas) e, em seguida, colocou a figura dentro do Big Thunder Mountain Railroad passeio no Parque temático Disneyland em Anaheim, Califórnia.

Técnica

ATM atacando uma menina, Rosebery Avenue, Londres, Janeiro de 2008.

Questionado sobre sua técnica, Banksy disse:

Stencils são tradicionalmente tirado mão ou impressos em folhas de acetato ou cartão, antes de ser cortado com a mão. Devido à natureza secreta do trabalho e da identidade de Banksy, é incerto o que as técnicas que ele usa para gerar as imagens em seus stencils, embora presume-se que ele usa computadores para algumas imagens, devido à natureza fotocópia de muito de seu trabalho.

Ele menciona em seu livro, 'Wall e Pedaço', que como ele estava começando a fazer grafite que ele sempre foi muito lento e foi ou capturado ou nunca poderia terminar a arte em um sentado. Então ele criou uma série de stencils intrincados para minimizar o tempo e sobreposição da cor.

Identidade

"Molotov Flor Bomber" stencil e homem inspirado em traje.

O verdadeiro nome de Banksy não é, como é comumente acreditavam e tem sido amplamente divulgado, Robert Banks ou Robin. Seu ano de nascimento foi dado em 1975.

Simon Hattenstone de Guardian Unlimited é uma das poucas pessoas que entrevistei-o face-a-face. Hattenstone descreve-o como "uma cruz de Jimmy prego e rapper britânico Mike Skinner "e" um homem de 28 anos de idade do sexo masculino que apareceu vestindo jeans e uma t-shirt com um dente de prata, corrente de prata, e um brinco de prata ".

Os pais de Banksy pensam que seu filho é um pintor e decorador.

Em maio de 2007, um extenso artigo escrito por Lauren Collins do reabriu a polêmica Banksy-identidade New Yorker citando uma fotografia do artista que foi tirada na Jamaica durante o projeto Clash dois Cultura e posteriormente publicado em The Evening Standard em 2004 2004.

Em outubro de 2007, uma história no site da BBC apresentou uma foto supostamente tomada por um transeunte em Bethnal Green, Londres , pretendendo mostrar Banksy no trabalho com um assistente, andaimes e um caminhão. A história confirma que Conselho Hamlets da torre em Londres decidiu tratar todos Banksy funciona como vandalismo e removê-los.

Em julho de 2008, foi reivindicado por The Mail on Sunday que o verdadeiro nome de Banksy é Robin Gunningham. Seu agente se recusou a confirmar ou negar estes relatórios.

Em maio de 2009, o Mail on Sunday, mais uma vez especularam sobre Gunningham ser Banksy depois de um "auto-retrato" de um rato segurando um cartaz com a foto Gunningham sobre ele foi fotografado em East London. Este "novo rato Banksy 'história também foi pego pelo jornal Times e do London Evening Standard.

Banksy se afirma, em seu site:

Controvérsia

Em 2004, entrou na Banksy Louvre em Paris e pendurado em uma parede um quadro que havia pintado assemelhando-se a Mona Lisa , mas com uma cara amarela do smiley. Embora a pintura foi rapidamente removido pela equipe do museu, e sua contraparte, temporariamente em exposição no desconhecido Tate Britain, foram descritos por Banksy como "atalhos". Ele é citado como dizendo:

De Banksy "Stonehenge" de banheiros portáteis no Festival Glastonbury , junho de 2007

Peter Gibson, porta-voz Keep Britain Tidy, afirma que o trabalho de Banksy é vandalismo simples, e Diane Shakespeare, um funcionário para a mesma organização, foi citado como tendo dito: "Estamos preocupados que a arte de rua de Banksy glorifica o que é essencialmente vandalismo".

Em junho de 2007 Banksy criou um círculo de banheiros portáteis de plástico, disse a assemelhar-se Stonehenge no Festival de Glastonbury . Como este foi no mesmo campo que o "círculo sagrado" que foi sentida por muitos para ser inadequado e sua instalação em si foi vandalizado antes do festival até abriu. No entanto, a intenção sempre foi para as pessoas a subir em e interagir com ele. A instalação foi apelidado de "Portaloo Sunset" e "Bog Henge" por frequentadores do festival. Michael Eavis admitiu que não estava apaixonado por ela, e os portaloos foram removidos antes do festival de 2008.