John Lennon
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| John Lennon MBE | |
|---|---|
 John Lennon de 1969 | |
| Informações gerais | |
| Nome de nascença | John Winston Lennon |
| Nascido | 09 de outubro de 1940 Liverpool , Inglaterra, Reino Unido |
| Morreu | 08 de dezembro de 1980 (com 40 anos) New York City, New York, EUA |
| Gêneros | Rock, pop, experimental |
| Ocupações | Músico, cantor e compositor, produtor musical, artista, escritor, ator |
| Instruments | Vocals, guitarra, teclados, gaita, guitarra baixo |
| Anos ativos | 1957-1975, 1980 |
| Labels | Intercomunicador, Capitol, Maçã, Geffen, Polydor |
| Atos associados | The Quarrymen, os Beatles , Plastic Ono Band, o Mac Sujo, Yoko Ono, David Bowie, Elton John |
| Site | www.johnlennon.com |
| Instrumentos Notáveis | |
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John Ono Lennon, MBE (nascido John Winston Lennon; 09 de outubro de 1940 - 08 de dezembro de 1980) foi um Inglês músico, cantor e compositor que alcançou a fama mundial como um membro fundador da Beatles , uma das bandas mais bem sucedidas comercialmente e aclamado pela crítica na história da música popular. Com Paul McCartney , ele formou um dos mais célebres parcerias de composição do século 20.
Nascido e criado em Liverpool , como um adolescente Lennon se envolveu no mania skiffle; sua primeira banda, o Quarrymen, evoluiu para os Beatles em 1960. Como o grupo se desintegrou no final da década, Lennon embarcou em uma carreira solo que produziu os álbuns aclamados pela crítica John Lennon / Plastic Ono Band e Imagine-se, e canções emblemáticas como " Give Peace a Chance "e" Imagina ". Após seu casamento com Yoko Ono em 1969, ele mudou seu nome para John Ono Lennon. Lennon desengatado-se do negócio da música em 1975 para dedicar tempo para levantar seu filho infantil Sean, mas ressurgiu com Yoko Ono em 1980, com o novo álbum Double Fantasy. Ele era assassinado três semanas após seu lançamento.
Lennon revelou uma natureza rebelde e humor cáustico em sua música, escrita, desenhos, em filme e em entrevistas. Controverso através de sua política e ativismo paz, ele se mudou para Nova York em 1971, onde sua crítica à guerra do Vietnã resultou em uma longa tentativa de Richard Nixon administração 's para deportá-lo, enquanto algumas de suas canções foram adotados como hinos pela movimento anti-guerra.
A partir de 2012, as vendas de álbuns solo de Lennon nos Estados Unidos ultrapassar 14 milhões de unidades e, como escritor, co-escritor ou artista, ele é responsável por 25 singles número um sobre os EUA Hot 100 chart. Em 2002, uma pesquisa da BBC sobre a 100 Greatest Britons votaram nele oitavo, e em 2008, Rolling Stone classificou-o o quinto maior cantor de todos os tempos. Ele foi postumamente introduzido no Songwriters Hall of Fame em 1987 e no Rock and Roll Hall of Fame em 1994.
Biografia
1940-1957: Primeiros anos
Lennon nasceu em tempos de guerra Inglaterra, em 09 de outubro de 1940 no Hospital Maternidade de Liverpool Julia (née Stanley) e Alfred Lennon, uma comerciante marinheiro que estava ausente no momento do nascimento de seu filho. Seus pais nomeou John Winston Lennon depois de seu avô paterno, John "Jack" Lennon, e então primeiro-ministro Winston Churchill . Seu pai era muitas vezes longe de casa, mas enviou cheques de pagamento regulares para 9 Newcastle Road, Liverpool, onde Lennon morava com a mãe, mas os cheques parou quando ele foi ausente sem licença em fevereiro de 1944. Quando ele finalmente voltou para casa seis meses depois, ele se ofereceu para cuidar da família, mas Julia-a então grávida de outro homem rejeitou-criança a idéia. Depois de sua irmã, Mimi Smith, duas vezes queixou-se aos Serviços Sociais do Liverpool, Julia entregou o cuidado de Lennon até ela. Em julho de 1946 o pai de Lennon visitou Smith e levou seu filho para Blackpool, secretamente com a intenção de emigrar para a Nova Zelândia com ele. Julia seguiu-os-com seu parceiro na época, 'Bobby' Dykins e após uma discussão acalorada seu pai forçado a cinco anos de idade para escolher entre elas. Lennon duas vezes escolheu seu pai, mas como sua mãe foi embora, ele começou a chorar ea seguiu. Seria 20 anos antes de ele teve contato com seu pai novamente.
Durante todo o resto de sua infância e adolescência viveu com sua tia e tio, Mimi e George Smith, que não tinha filhos próprios, a Mendips, 251 Menlove Avenue, Woolton. Sua tia comprado volumes de contos por ele, e seu tio, um leiteiro na fazenda de sua família, comprou-lhe um órgão de boca e contratou-o na resolução palavras cruzadas. Julia visitou Mendips em uma base regular, e quando ele tinha 11 anos de idade muitas vezes ele visitou em 1 Blomfield Road, Liverpool, onde jogou-o Elvis Presley registros, e ensinou-lhe o banjo, aprender a jogar " Isso não é uma vergonha "por Fats Domino.
Em setembro de 1980, Lennon comentou sobre sua família e sua natureza rebelde:
Parte de mim gostaria de ser aceite por todas as facetas da sociedade e não ser este loudmouthed lunatic poeta / músico. Mas eu não posso ser o que eu não sou ... Eu era o único que todos os pais de Paul, incluindo-pai-ia dizer, 'os outros meninos Mantenha longe dele' ... Os pais instintivamente reconheceu que eu era um encrenqueiro, ou seja, I não se conformou e eu gostaria de influenciar os seus filhos, o que eu fiz. Eu fiz o meu melhor para romper a casa de cada amigo ... Em parte por inveja que eu não tenho esse chamado casa ... mas eu fiz ... Havia cinco mulheres que eram minha família. Cinco, Inteligente, belas mulheres fortes, cinco irmãs. Um passou a ser minha mãe. [Ela] simplesmente não conseguia lidar com a vida. Ela era a mais jovem e ela tinha um marido que fugiu para o mar e para a guerra foi e ela não podia lidar comigo, e eu acabei vivendo com sua irmã mais velha. Agora, essas mulheres foram fantástica ... E essa foi a minha primeira educação feminista ... Gostaria de se infiltrar nos outros meninos mentes. Eu poderia dizer: "Os pais não são deuses porque eu não vivo com a minha e, portanto, eu sei."
Ele visitou regularmente o seu primo, Stanley Parkes, que viveu em Fleetwood. Sete anos de Lennon sênior, Parkes levou em viagens e cinemas locais. Durante as férias escolares, Parkes frequentemente visitado Lennon com Leila Harvey, um outro primo, muitas vezes viajar para Blackpool duas ou três vezes por semana para assistir a shows. Eles iriam visitar o Blackpool Tower Circus e ver artistas como Dickie Valentine, Arthur Askey, Max e Bygraves Joe Loss, com Parkes lembrando que Lennon gostava particularmente George Formby. Após a família de Parkes mudou para a Escócia, os três primos muitas vezes passava suas férias escolares juntos lá. Parkes lembrou: "John, primo Leila e eu éramos muito próximos. A partir de Edimburgo que drive até a família em Croft Durness, que era de cerca de o tempo John tinha nove anos até que ele foi cerca de 16. "Ele tinha 14 anos quando seu tio George morreu de uma hemorragia hepática em 5 de Junho de 1955 (com idade entre 52).
Lennon foi criado como um anglicano e frequentou Escola Primária Dovedale. De setembro de 1952-1957, depois de passar o seu Exame Eleven-Plus, ele freqüentou Quarry Bank High School, em Liverpool, e foi descrito por Harvey na época como "A happy-go-lucky, bem-humorada, vai fácil, rapaz animado." Muitas vezes ele desenhou charges que apareceram em sua própria revista self-made escola chamada The Daily Howl, mas apesar de seu talento artístico, seus relatórios escolares foram contundentes: "Certamente, na estrada para o fracasso ... sem esperança ... em vez de um palhaço em classe ... desperdiçar o tempo dos outros alunos. "
Sua mãe lhe comprou a sua primeira guitarra em 1956, um barato Gallotone Champion acústico para que ela "emprestado" seu filho de cinco libras e dez xelins com a condição de que a guitarra seja entregue à sua própria casa, e não de Mimi, sabendo muito bem que sua irmã não era de suporte aspirações musicais de seu filho. Como Mimi era cético em relação a sua afirmação de que ele seria famoso um dia, ela esperava que ele iria crescer entediado com a música, muitas vezes, dizendo-lhe: "A guitarra tudo muito bem, John, mas você nunca vai fazer uma vida fora dele". Em 15 de julho de 1958, quando Lennon tinha 17 anos, sua mãe, caminhando para casa depois de visitar a casa dos Smith, foi atingido por um carro e morreu.
Lennon não toda a sua Exames de nível O GCE, e foi aceito no Liverpool College of Art só depois de sua tia e diretor interveio. Uma vez na faculdade, ele começou a usar Roupas Teddy Boy e adquiriu uma reputação de interromper as aulas e ridicularizando os professores. Como resultado, ele foi excluído da aula de pintura, em seguida, o curso de artes gráficas, e foi ameaçado de expulsão por seu comportamento, que incluiu sentada no colo de um modelo nu durante uma classe de desenho vida. Ele falhou em um exame anual, apesar da ajuda de seu colega e futura esposa Cynthia Powell, e foi "expulso da faculdade antes de seu último ano."
1957-1970: The Quarrymen aos Beatles
1957-1966: Formação, comercial break-out e passeios anos
Os Beatles evoluíram a partir de Lennon primeira banda, The Quarrymen. Nomeado após Quarry Bank High School de, o grupo foi criado por ele em setembro de 1956, quando ele tinha 15 anos, e começou como um grupo skiffle. No verão de 1957, o Quarrymen desempenhou um "conjunto de espírito de canções" composta de metade skiffle e metade rock and roll. Lennon conheceu Paul McCartney em segunda desempenho do Quarrymen, realizada em Woolton em 6 de Julho na Igreja fête jardim de São Pedro, depois que McCartney foi convidado a se juntar à banda.
McCartney diz que a tia Mimi: "era muito consciente de que amigos de João foram menores classe", e que muitas vezes apadrinhar ele quando ele chegou para visitar Lennon. Segundo o irmão de Paul Mike, pai de McCartney também foi desaprovando, declarando Lennon iria receber o seu filho "em apuros"; embora ele mais tarde permitiu que a banda novata para ensaiar na McCartney 'sala da frente no 20 Forthlin Road. Durante este tempo, a 18-year-old Lennon escreveu sua primeira canção, " Olá Little Girl ", um hit top 10 do Reino Unido para O Fourmost quase cinco anos mais tarde.
George Harrison se juntou à banda como guitarrista, embora Lennon pensei Harrison (aos 14 anos) era muito jovem para se juntar à banda, então McCartney projetou um segundo teste no convés superior de um ônibus Liverpool, onde Harrison tocou " Atrevido "para Lennon. Stuart Sutcliffe, amigo de Lennon na escola de arte, mais tarde entrou como baixista. Lennon, McCartney, Harrison e Sutcliffe tornou-se "The Beatles" no início de 1960. Em agosto daquele ano, os Beatles contratado por um 48-noite residência em Hamburgo, Alemanha, e desesperadamente precisando de um baterista, perguntou Pete Best se juntar a eles. Lennon estava agora com 19 anos, e sua tia, horrorizado quando ele disse a ela sobre a viagem, implorou-lhe para continuar seus estudos de arte em seu lugar. Após a primeira residência Hamburgo, a banda aceitou outra em abril de 1961, e uma terceira, em abril de 1962. Como os outros membros da banda, Lennon foi introduzido para Preludin enquanto em Hamburgo, e regularmente tomaram a droga, bem como anfetaminas, como um estimulante durante as suas longas e performances durante a noite.
Brian Epstein, o empresário dos Beatles, de 1962, não tinha nenhuma experiência prévia de gestão do artista, mas, no entanto, teve uma forte influência sobre seu código de vestimenta cedo e atitude no palco. Lennon inicialmente resistiu suas tentativas para incentivar a banda para apresentar uma aparência profissional, mas finalmente concordou. McCartney assumiu no baixo após Sutcliffe decidiu ficar em Hamburgo, eo baterista Ringo Starr substituído Best, completando o quarteto line-up que iria perdurar até dissolução do grupo em 1970. O primeiro single da banda, " Love Me Do ", foi lançado em outubro de 1962 e chegou ao número 17 nas paradas britânicas. Eles gravaram seu primeiro álbum, Please Please Me, em menos de 10 horas em 11 de Fevereiro de 1963, um dia em que Lennon estava sofrendo os efeitos de um resfriado, que é evidente no vocal na última canção a ser gravada nesse dia, Twist and Shout. A parceria songwriting Lennon-McCartney renderam oito de seus quatorze faixas. Com poucas exceções, sendo um deles o título do álbum em si, Lennon ainda tinha que trazer seu amor de jogo de palavras para carregar em suas letras de música, dizendo: "Nós estávamos escrevendo canções ... canções pop com não mais pensamento deles do que para criar um som. E as palavras eram quase irrelevantes ". Em uma entrevista de 1987, McCartney disse que os outros Beatles idolatrado John: "Ele foi como nossa própria little Elvis ... Todos nós olhou para John Ele era mais velho e ele foi muito o líder, ele era o mais rápido e sagacidade o. mais inteligente ".
Os Beatles tiveram o sucesso alcançado no Reino Unido durante o início de 1963. Lennon estava em turnê quando seu primeiro filho, Julian, nasceu em abril. Durante a sua Royal Variety Mostrar desempenho, que contou com a rainha-mãe e outra realeza britânica, Lennon zombou de sua audiência: "Para a nossa próxima música, eu gostaria de pedir a sua ajuda para as pessoas nos assentos mais baratos, bata palmas.. .. eo resto de você, se você simplesmente sacudir as suas jóias. " Após um ano de Beatlemania no Reino Unido, histórico fevereiro 1964 US aparência de estréia do grupo em The Ed Sullivan Show marcou o seu avanço para o estrelato internacional. Um período de constante turnê, moviemaking, e composições de dois anos seguidos, durante a qual Lennon escreveu dois livros, In His Own Write e Um espanhol em obras. Os Beatles recebido o reconhecimento do establishment britânico quando foram nomeados Os membros da Ordem do Império Britânico no Do aniversário da rainha Honras de 1965.
Lennon ficou preocupado que os fãs irão concertos dos Beatles não foram capazes de ouvir a música acima da gritaria dos fãs, e que musicalidade da banda estava começando a sofrer como resultado. Lennon " Help! ", Expressou seus próprios sentimentos, em 1965:" ". Ele tinha colocado no peso (mais tarde viria a se referir a este como o seu" eu quis dizer isso ... Ele me estava cantando 'help' Fat Elvis "período), e sentia que ele foi inconscientemente buscando mudança. janeiro do ano seguinte, ele foi apresentado a inconscientemente LSD quando um dentista, uma festa de jantar com a presença de Lennon, Harrison e suas esposas, cravado café dos convidados com a droga. Quando queriam sair, o seu exército revelou o que tinha tomado, e aconselhou-os fortemente a não sair de casa por causa dos efeitos prováveis. Mais tarde, em um elevador em uma boate, todos acreditavam que estava pegando fogo: "Estávamos todos gritando ... quente e histérica." Poucos meses depois, em março, durante uma entrevista com o repórter Evening Standard Maureen Cleave, Lennon disse: "O cristianismo vai. Ele vai desaparecer e encolher ... Nós somos mais populares que Jesus agora eu não sei o que vai primeiro, rock and roll ou o cristianismo." O comentário foi praticamente despercebida na Inglaterra, mas causou grande ofensa em os EUA quando citado por uma revista lá cinco meses depois. O furor que se seguiu de queima de registros Beatles, Ku Klux Klan atividade e ameaças contra Lennon-contribuiu para a decisão da banda para parar de fazer turnês.
1967-1970: Studio anos, break-up e trabalho solo
Privados da rotina de apresentações ao vivo após o seu concerto comercial final em 29 de agosto de 1966, Lennon se sentiu perdido e pensou em deixar a banda. Desde sua introdução involuntária ao LSD em janeiro, ele havia feito uso crescente da droga, e foi quase constantemente sob sua influência durante grande parte do ano. Segundo o biógrafo Ian MacDonald, a experiência contínua de Lennon com LSD durante o ano trouxe "perto de apagando sua identidade ". 1967 viu o lançamento de" Strawberry Fields Forever ", aclamado pela revista Time por seu" inventividade surpreendente ", e álbum marco do grupo Sgt. Lonely Hearts Club Band Pepper , que revelou as letras de Lennon contrastando fortemente com as simples canções de amor dos primeiros anos do Lennon-McCartney.
Em agosto, depois de ter sido introduzido no Maharishi Mahesh Yogi, o grupo participou de um fim de semana de instrução pessoal em sua Seminário de Meditação Transcendental em Bangor, País de Gales, e foram informados da morte de Epstein durante o seminário. "Eu sabia que estávamos em dificuldade, então", disse Lennon mais tarde. "Eu não tive quaisquer equívocos sobre nossa capacidade de fazer outra coisa senão música do jogo, e eu estava com medo". Eles mais tarde viajou para Maharishi do ashram na Índia para obter mais orientações, onde compôs a maioria das canções para Os Beatles e Abbey Road.
O anti-guerra, comédia de humor negro How I Won the War, apresentando apenas a aparência de Lennon em um filme não-Beatles 'full-length, foi exibido nos cinemas em outubro de 1967. McCartney organizado primeiro projeto pós-Epstein do grupo, a, televisão -produced e -directed auto-escrito filme Magical Mystery Tour, lançado em dezembro daquele ano. Enquanto o filme em si provou ser o seu primeiro fracasso crítico, o seu liberação trilha sonora, com aclamada de Lennon, Lewis Carroll de inspiração " I Am the Walrus ", foi um sucesso. Com Epstein ido embora, os membros da banda se tornou cada vez mais envolvidos em actividades empresariais, e em fevereiro de 1968, eles formaram Apple Corps, uma empresa multimídia composto por Apple Records e várias outras empresas subsidiárias. Lennon descreveu o empreendimento como uma tentativa de alcançar, "liberdade artística dentro de uma estrutura de negócios", mas o aumento da experimentação de drogas e crescente preocupação com Yoko Ono, e os próprios planos de casamento de McCartney, deixou a Apple em necessidade de gestão profissional. Lennon perguntou Senhor Beeching para assumir o papel, mas ele recusou, aconselhamento Lennon para voltar a fazer discos. Lennon se aproximou Allen Klein, que tinha conseguido The Rolling Stones e outras bandas durante o Invasão Britânica. Klein foi nomeado como presidente-executivo da Apple por Lennon, Harrison e Starr, mas McCartney nunca assinou o contrato de gestão.
 | Give Peace a Chance Amostra de " Give Peace a Chance ", gravado em 1969 durante a de Lennon e Ono segunda Bed-In for Peace. Conforme descrito pelo biógrafo Bill Harry, Lennon queria "escrever um hino de paz que tomaria o lugar de a música ' We Shall Overcome'-e ele conseguiu ... tornou-se o principal anti- Vietnã canção de protesto ". |
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No final de 1968, Lennon no filme O Rolling Stones Rock and Roll Circus (não lançado até 1996) no papel de um Membro sujo banda Mac. O supergrupo, composto por Lennon, Eric Clapton , Keith Richards e Mitch Mitchell, também apoiou uma performance vocal por Ono no filme. Lennon e Ono casaram-se em 20 de março de 1969, e logo lançou uma série de 14 litografias chamada "Bag One" que descreve cenas de sua lua de mel, oito das quais foram consideradas indecentes e a maioria dos quais foram banidos e confiscados. Foco criativo de Lennon continuou a mover-se para além dos Beatles e entre 1968 e 1969, ele e Ono gravou três álbuns de música experimental em conjunto: Unfinished No.1 Música: Two Virgins (mais conhecida por sua cobertura do que por sua música), Unfinished No.2 Música: A vida com os Leões e Wedding Album. Em 1969, eles formaram a Plastic Ono Band, liberando Viva a Paz em Toronto 1969. Em protesto contra o envolvimento da Grã-Bretanha no Guerra Civil da Nigéria, Lennon voltou a Medalha MBE para a Rainha, embora isso não teve nenhum efeito sobre o seu estatuto MBE, que não poderia ser renunciado. Entre 1969 e 1970, Lennon lançou os singles "Give Peace a Chance" (amplamente adotada como um hino anti-Vietnam-guerra em 1969) ", Cold Turkey "(documentando seus sintomas de abstinência depois que ele se tornou viciado em heroína) e" Instant Karma! ".
Lennon deixou o grupo em setembro de 1969, e concordou em não informar a mídia, enquanto a banda renegociou seu contrato de gravação, mas ele estava indignado que McCartney divulgado sua própria partida na liberação seu álbum solo de estréia em abril de 1970. reacção de Lennon era "Jesus Cristo! Ele recebe todo o crédito por isso!" Mais tarde, ele escreveu: "Eu comecei a banda. Eu desfez-lo. É tão simples como isso." Em entrevistas posteriores com a revista Rolling Stone, ele revelou sua amargura para com McCartney, dizendo: "Eu era um tolo para não fazer o que Paulo fez, que era usá-lo para vender um recorde." Ele falou também da hostilidade ele percebeu os outros membros tinha para com Ono, e de como ele, Harrison e Starr "ficou farto de ser acompanhantes para Paul ... Depois de Brian Epstein morreu nós entrou em colapso. Paul assumiu o comando e, supostamente, levou-nos . Mas o que nos leva quando fomos em círculos? "
1970-1980: Carreira solo
1970-1972: sucesso solo inicial e ativismo
Em 1970, Lennon e Ono passou por terapia primal com o Dr. Arthur Janov, em Los Angeles, Califórnia. Projetado para liberar a dor emocional desde a infância, a terapia implicou dois meios dias por semana com Janov por quatro meses; ele queria tratar o casal por mais tempo, mas eles não sentia necessidade de continuar e voltou para Londres. Emocional álbum de estréia solo de Lennon, John Lennon / Plastic Ono Band (1970), foi recebido com elogios. Crítico Greil Marcus comentou, "O canto de John no último versículo de" Deus "pode ser o melhor em tudo do rock." O álbum contou com as canções " Mãe ", em que Lennon confrontou seus sentimentos de rejeição infância, eo Dylanesque" Working Class Hero ", um ataque amargo contra o sistema social burguesa que, devido à letra" você ainda está camponeses ", entrou em choque com as emissoras. No mesmo ano, Revolucionário vista político de Tariq Ali, expresso quando ele entrevistou Lennon, inspirou o cantor para escrever " Power to the People ". Lennon também envolveu-se com Ali durante um protesto contra Ministério Público da revista Oz por suposta obscenidade. Lennon denunciou o processo como "fascismo nojento", e ele e Ono (como Elastic Oz Band) lançou o single "God Save Us / Faça o Oz" e juntou-se passeatas em apoio da revista.
| Imaginar Amostra de " Imaginar ", de Lennon" pós-Beatles trilha mais famosa '. " Como "Give Peace a Chance", a canção se tornou um hino anti-guerra, mas suas letras ofendido grupos religiosos. A explicação de Lennon foi: "Se você pode imaginar um mundo em paz, sem denominações religiosas não-sem religião, mas sem este 'meu Deus é maior do que o seu Deus" coisa-em seguida, ele pode ser verdade. " |
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Com o próximo álbum de Lennon, Imagine o (1971), resposta da crítica foi mais cauteloso. Rolling Stone informou que "ela contém uma parcela substancial de boa música", mas alertou para a possibilidade de que "suas posturas em breve não parecem meramente maçante, mas irrelevante". A faixa título do álbum se tornaria um hino para os movimentos anti-guerra, enquanto a outra, " How Do You Sleep? ", Foi um ataque musical no McCartney em resposta a letras de Ram que Lennon se sentiu, e McCartney confirmou mais tarde, foram dirigidas a ele e Ono. No entanto, Lennon suavizou sua postura em meados da década de 1970 e disse que escreveu "How Do You Sleep?" sobre si mesmo. Ele disse em 1980: "Eu usei o meu ressentimento contra Paulo ... para criar uma música ... não uma terrível vingança horrível vicioso ... Eu usei o meu ressentimento e retirada de Paul e os Beatles, ea relação com Paul, a escrever "How Do You Sleep '. Eu realmente não ir' redondo com esses pensamentos na minha cabeça o tempo todo".
Lennon e Ono mudou para Nova York em agosto de 1971, e em dezembro lançou " Happy Xmas (War Is Over) ". O novo ano viu a Administração Nixon ter o que chamou de" estratégica contra-medida "contra a propaganda anti-guerra de Lennon, embarcando no que seria uma tentativa de quatro anos para deportá-lo . Em 1972, , Lennon e Ono participou de uma vigília pós-eleitoral realizada em Nova York pelo ativista Jerry Rubin em seu próprio local depois McGovern perdeu para Nixon. Lennon ficou embriagado e causou um escândalo por ter relações sexuais com alguns clientes do sexo feminino no quarto ao lado de Ono. Ela nunca tinha verdadeiramente perdoado, e escreveu "Death of Samantha" canção assumiu a ser inspirado por esse incidente em particular. Envolvido em uma batalha legal de continuar com as autoridades de imigração, Lennon foi negado residência permanente em os EUA até 1976.
Registrada como uma colaboração com Ono e com o apoio da banda de Nova Iorque Memória de elefante, Some Time in New York City foi lançado em 1972. Contendo músicas sobre os direitos das mulheres, relações raciais, o papel da Grã-Bretanha, na Irlanda do Norte e os problemas de Lennon obter um green card, o álbum foi mal recebido unlistenable, de acordo com um crítico. Lennon e Ono deu dois concertos beneficentes com memória de elefante e convidados em Nova York em ajuda dos doentes no Escola Estadual Willowbrook facilidade mental. Encenado no Madison Square Garden em 30 de agosto de 1972, eles foram suas últimas aparições em concertos de comprimento total.
1973-1975: "Lost Weekend"
Enquanto Lennon estava gravando Mind Games (1973), ele e Ono decidiram se separar. O período de 18 meses que se seguiu à parte, o que mais tarde chamou de seu "fim de semana perdido", foi passada em Los Angeles e Nova York, na companhia de May Pang. Mind Games, creditadas ao "Plastic UFOno Band", foi lançado em novembro de 1973. Lennon também contribuiu " Eu sou o maior ", para o álbum de Starr Ringo (1973), lançado no mesmo mês. (Um suplente assumir, a partir dos mesmos 1.973 sessões de Ringo, com Lennon fornecendo um guia vocal, aparece no John Lennon Anthology).
No início de 1974, Lennon estava bebendo muito e suas travessuras movidos a álcool com Harry Nilsson fez manchetes. Dois incidentes amplamente divulgados ocorreu em O clube Troubadour, em março, a primeira quando Lennon colocou uma menstruação "toalha" em sua testa e entraram em confronto com uma garçonete, ea segunda, duas semanas mais tarde, quando Lennon e Nilsson foram expulsos do mesmo clube após o apartes Smothers Brothers. Lennon decidiu produzir o álbum de Nilsson Pussy Cats e Pang alugado uma casa de praia Los Angeles para todos os músicos, mas depois de um mês de mais devassidão, com as sessões de gravação em caos, Lennon se mudou para Nova York com Pang para terminar o trabalho no álbum. Em abril, Lennon tinha produzido o Mick Jagger música "Too Many Cooks (estragar a sopa)", que foi, por razões contratuais, para permanecer inédita por mais de 30 anos. Pang fornecido a gravação para a sua eventual inclusão na The Very Best of Mick Jagger (2007).
Recostou-se em Nova York, Lennon gravou o álbum Walls and Bridges. Lançado em outubro de 1974, ele produziu o seu único single número um não-Beatles em sua vida, " O que quer que obtem-Thru the Night ", com Elton John no backing vocal e piano. Um segundo single do álbum, " # 9 Dream ", seguido antes do final do ano. Starr Boa noite de Viena (1974) novamente viu a assistência de Lennon, que escreveu a faixa-título e tocou piano. Em 28 de novembro, Lennon fez uma aparição surpresa convidado no show de Elton John em Ação de Graças Madison Square Garden, em cumprimento de sua promessa de se juntar ao cantor em um show ao vivo se "Whatever Gets Você Thru the Night" -a canção cujo potencial comercial Lennon tinha duvidado-alcançou o número um. Lennon cantou a música junto com " Lucy no céu com diamantes "e" I Saw Her Standing There ", que ele apresentou como" uma canção de uma antiga noiva afastado meu chamado Paul ".
Lennon co-escreveu " Fama ", Primeiro número do David Bowie US um, e fornecidos guitarra e backing vocals para a gravação de Janeiro de 1975. No mesmo mês, Elton John chegou ao topo das paradas com seu cover de "Lucy no céu com diamantes", com Lennon na guitarra e vocais de back-up (Lennon é creditado no single sob o nome de "Dr. Winston O'Boogie" ). Ele e Ono foram reunidos pouco depois. Lennon lançado Rock 'n' Roll (1975), um álbum de covers, em fevereiro. " Stand by Me ", retirado do álbum e um hit dos Estados Unidos e Reino Unido, tornou-se seu último single por cinco anos. Ele fez o que seria sua aparência fase final do ATV especial Uma saudação aos Lew Grade, registrado em 18 de abril e televisionado em junho. Tocando violão e apoiada por uma banda de oito peças, Lennon apresentaram duas músicas de Rock 'n' Roll ("Stand By Me", que não foi transmitido, e "Slippin 'e Slidin"), seguido de "Imagine". A banda, conhecida como Etc., usavam máscaras por trás de suas cabeças, uma escavação por Lennon que pensou foi Grade de duas caras.
1975-1980: Aposentadoria e retorno
Com o nascimento de seu segundo filho Sean em 9 de outubro de 1975, Lennon assumiu o papel de dono de casa, começando o que seria um hiato de cinco anos da indústria da música durante a qual ele deu toda a sua atenção à sua família. Dentro do mês, ele cumpriu a sua obrigação contratual de EMI / Capitol por mais um álbum, liberando Raspado Peixe, um álbum de compilação de faixas gravadas anteriormente. Ele dedicou-se a Sean, subindo às 6 da manhã diário para planejar e preparar suas refeições e para passar o tempo com ele. Ele escreveu "Cookin '(Na cozinha do amor)" para Starr Rotogravura de Ringo (1976), realizando na pista em junho no que seria sua última sessão de gravação até 1980. Ele anunciou formalmente sua pausa da música em Tóquio, em 1977, dizendo: "nós decidimos basicamente, sem qualquer grande decisão, a ser com o bebê, tanto quanto pudermos até sentimos que podemos ter tempo livre para satisfazer-nos na criação de coisas fora da família. " Durante a sua pausa na carreira, ele criou várias séries de desenhos, e redigiu um livro contendo uma mistura de material autobiográfico e que ele chamou de "coisas loucas", todos os quais seria publicado postumamente.
Lennon emergiu da aposentadoria em outubro de 1980 com o single " (Just Like) Starting Over ", seguido do próximo mês pelo álbum Double Fantasy, que continha canções escritas durante uma viagem a Bermuda em um barco à vela de 43 pés de junho anterior, que refletia sua realização em sua vida recém-descoberta família estável. Material adicional suficiente foi gravada para um álbum de acompanhamento planejado Milk and Honey (lançado postumamente em 1984). Lançado em conjunto com Ono, Double Fantasy não foi bem recebida, desenho comentários como Melody Maker 's "indulgente esterilidade ... um bocejo godawful".
08 de dezembro de 1980: Morte
Por volta das 22:50 em 8 de Dezembro de 1980, Lennon e Ono voltou ao seu apartamento em Nova York em A Dakota, Mark David Chapman atirou Lennon nas costas quatro vezes na entrada do edifício. Lennon foi levado para a sala de emergência nas proximidades da Roosevelt Hospital e foi declarado morto na chegada ao 23:07. Mais cedo naquela noite, Lennon tinha uma cópia autografada de Double Fantasy para Chapman.
Ono emitiu um comunicado no dia seguinte, dizendo que "Não há funeral para John", terminando-o com as palavras, "John amou e rezou para a raça humana. Por favor, orem o mesmo para ele." Seu corpo foi cremado em Ferncliff Cemetery em Hartsdale, Nova Iorque. Ono espalhadas suas cinzas em Nova Iorque de Central Park, onde o Strawberry Fields memorial foi criado mais tarde. Chapman se declarou culpado de assassinato em segundo grau e foi condenado a 20 anos de vida. A partir de 2012, ele permanece na prisão, tendo sido negada a liberdade condicional sete vezes.
As relações pessoais
Cynthia Lennon
Lennon e Cynthia Powell reuniu-se em 1957 como colegas no Liverpool College of Art. Apesar de estar com medo da atitude de Lennon e aparência, ela soube que ele estava obcecado com a atriz francesa Brigitte Bardot, então ela tingiu o cabelo de loiro. Ela muitas vezes acompanhou-o até Quarrymen shows e viajou para Hamburgo com a namorada de McCartney na época para visitá-lo. Lennon, ciumento por natureza, eventualmente cresceu possessivo e muitas vezes apavorado Powell com sua raiva e violência física. Lennon disse mais tarde que até que ele conheceu Ono, ele nunca havia questionado sua atitude chauvinista para as mulheres. Canção dos Beatles " Getting Better ", disse ele, contou sua própria história:" Eu costumava ser cruel para minha mulher, e fisicamente qualquer mulher. Eu era um rebatedor. Eu não conseguia me expressar e eu bati. Eu lutei homens e eu bati mulheres. É por isso que estou sempre a paz ".
Recordando a sua reação em julho de 1962 ao saber que Cynthia estava grávida, Lennon disse: "Só há uma coisa a fazer Cyn. Vamos ter de se casar." O casal se casou em 23 de agosto, no Mount Pleasant Register Office, em Liverpool. Seu casamento começou apenas como Beatlemania pegou todo o Reino Unido. Ele se apresentou na noite de dia de seu casamento, e continuaria a fazê-lo quase que diariamente a partir de então. Epstein, temendo que os fãs iriam ser alienados pela idéia de um Beatle casado, perguntou o Lennons para manter seu segredo casamento. Julian nasceu em 8 de abril de 1963; Lennon estava em turnê no momento e não viu seu filho até três dias depois.
Cynthia atribui o início da avaria casamento com LSD, e, como resultado, ela sentiu que ele lentamente perdeu o interesse nela. Quando o grupo viajou de trem para Bangor, País de Gales, em 1967, para seminário de Meditação Transcendental de Maharishi Yogi o, um policial não reconhecê-la e parou-a de embarque. Mais tarde, ela lembrou que o incidente parecia simbolizar o fim de seu casamento. Depois de chegar em casa à Kenwood, e encontrar Lennon com Yoko Ono, Cynthia deixou a casa para ficar com os amigos. Alexis Mardas mais tarde afirmou ter dormido com ela naquela noite, e algumas semanas mais tarde, ele informou que Lennon estava buscando um divórcio e custódia de Julian em razão do seu adultério com ele. Após negociações, Lennon capitulou e concordou com ela se divorciar dele, pelos mesmos motivos. O caso foi resolvido fora do tribunal, com Lennon dando-lhe £ 100.000 e custódia de Julian.
Brian Epstein
Os Beatles estavam realizando a do Liverpool Cavern Club em 1962, quando eles foram introduzidos à Epstein após um concerto do meio-dia. Epstein era homossexual. Segundo o biógrafo Philip Norman, uma de suas razões para querer gerenciar o grupo era que ele estava fisicamente atraído por Lennon. Quase tão logo Julian nasceu, Lennon foi de férias para Espanha com Epstein, levando à especulação sobre seu relacionamento. Questionado sobre isso mais tarde, Lennon disse: "Bem, era quase um caso de amor, mas não completamente. Ela nunca foi consumado. Mas foi um relacionamento muito intenso. Foi a minha primeira experiência com um homossexual que eu estava consciente era homossexual. Nós utilizado para sentar em um café em Torremolinos olhando para todos os meninos e eu dizia: 'Você gosta que um? Você como esta?' Eu estava gostando da experiência, pensar como um escritor o tempo todo: eu estou enfrentando esse ". Logo após seu retorno da Espanha, na vigésima primeira festa de aniversário de McCartney em junho de 1963, Lennon agredidos fisicamente Cavern Club MC Bob Wooler para dizer "Como foi a sua lua de mel, John?" O MC, conhecido por seu jogo de palavras e comentários carinhosos, mas de corte, estava fazendo uma piada, mas dez meses se passaram desde o casamento de Lennon, ea lua de mel, adiado, ainda era de dois meses no futuro. Para Lennon, que foi intoxicado com álcool no momento, a questão era simples: "Ele me chamou de bicha, então eu maltratado suas costelas sangrentas in ".
Lennon prazer em zombar Epstein para sua homossexualidade e para o fato de que ele era judeu. Quando Epstein convidou sugestões para o título de sua autobiografia, Lennon oferecido Queer Jew ; na aprendizagem da eventual título, A Cellarful of Noise , ele parodiou, "Mais como um Cellarful de Meninos ". Ele exigiu de um visitante de plano de Epstein, "Você veio para chantageá-lo?". Durante a gravação de " Querida, você é um homem rico ", ele cantou refrões alterados de" Baby, você é uma bicha rica judeu ".
Julian Lennon
O primeiro filho de Lennon, Julian, nasceu enquanto seus compromissos com os Beatles se intensificou no auge da Beatlemania durante seu casamento com Cynthia. Lennon estava em turnê com os Beatles quando Julian nasceu em 8 de abril de 1963. nascimento de Julian, como o casamento de sua mãe Cynthia Lennon, foi mantida em segredo porque Epstein estava convencido de conhecimento público dessas coisas poderia ameaçar o sucesso comercial dos Beatles. Julian recorda como uns quatro anos mais tarde, como uma criança pequena em Weybridge, "Eu estava trundled casa da escola e veio andando com uma de minhas pinturas da aguarela. Era apenas um monte de estrelas e esta menina loira que eu sabia na escola. E Papai disse: 'O que é isso?' Eu disse, 'É Lucy no céu com diamantes ". Lennon usou-o como o título de uma canção dos Beatles, e embora mais tarde foi relatado para ter sido derivado das iniciais LSD, Lennon insistiu, "Não é uma canção de ácido . " McCartney corroborou a explicação de que Julian Lennon inocentemente surgiu com o nome. Lennon estava distante de Julian, que se sentia mais perto de McCartney do que seu pai. Durante uma viagem de carro para visitar Cynthia e Julian durante o divórcio de Lennon, McCartney compôs uma canção, "Hey Jules", para confortá-lo. Ele iria evoluir para a canção dos Beatles " Hey Jude ". Lennon disse mais tarde: "Essa é a sua melhor canção. Ele começou como uma canção sobre o meu filho Julian ... ele transformou-o em 'Hey Jude'. Eu sempre pensei que era sobre mim e Yoko mas ele disse que não era."
A relação de Lennon com Julian já estava tensa, e depois de Lennon e Ono 1,971 mudança para Nova York, Julian não veria seu pai novamente até 1973. Com o incentivo de Pang, foi providenciado para ele (e sua mãe) para visitar Lennon em Los Angeles, onde eles foram para Disneyland. Julian começou a ver seu pai regularmente, e Lennon deu a ele uma parte de percussão em um Walls and Bridges pista. Ele comprou Julian uma guitarra Gibson Les Paul e de outros instrumentos, e encorajou seu interesse pela música, demonstrando técnicas de acordes de guitarra. Julian lembra que ele e seu pai "pegou muito melhor" durante o tempo que passou em Nova York: "Nós tivemos um monte de diversão, riu muito e tivemos um grande momento em geral."
Em uma Playboy entrevista com David Sheff pouco antes de sua morte, Lennon disse: "Sean era uma criança planejada, e é aí que reside a diferença. Eu não amo juliano menos como uma criança. Ele ainda é meu filho, se ele veio de uma garrafa de uísque ou porque eles não têm comprimidos naqueles dias. Ele está aqui, ele pertence a mim, e ele sempre será. " Ele disse que estava tentando re-estabelecer uma conexão com o então 17 anos de idade, e confiança previu, "Julian e eu vou ter um relacionamento no futuro." Após sua morte, foi revelado que ele havia deixado Julian muito pouco em sua vontade.
Yoko Ono
Existem duas versões de como conheceu Lennon Ono. De acordo com o primeiro, dito pelo Lennons, em 09 de novembro de 1966 Lennon foi para a Galeria Indica, em Londres, onde Ono estava preparando sua exposição de arte conceitual, e eles foram introduzidas pelo dono de galeria John Dunbar. Lennon ficou intrigado com Ono "pregar um prego": patronos martelado um prego em uma tábua de madeira, criando a obra de arte. Embora a exposição ainda não havia começado, Lennon queria pregar um prego na tábua limpa, mas Ono deteve. Dunbar perguntou-lhe: "Você não sabe quem é? Ele é um milionário! Ele poderia comprá-lo." Ono supostamente não tinha ouvido falar dos Beatles, mas cedeu a condição de que Lennon pagar-lhe cinco xelins, para o qual Lennon respondeu: "Eu vou te dar um imaginários cinco xelins e martelar um prego no imaginário." A segunda versão, contada por McCartney, é que no final de 1965, Ono estava em Londres a compilação de partituras originais para um livro John Cage estava trabalhando, Notações , mas McCartney recusou-se a dar-lhe qualquer de seus próprios manuscritos para o livro, sugerindo que Lennon pode obrigar. Quando perguntado, Lennon Ono deu as letras originais manuscritas para " The Word ".
Ono começou telefonando e pedindo na casa de Lennon, e quando sua esposa pediu uma explicação, ele explicou que Ono estava apenas tentando obter dinheiro. Em maio de 1968, enquanto sua esposa estava de férias na Grécia, Lennon Ono convidou para visitar. Passaram a noite a gravar o que viria a ser o Two Virgins álbum, depois do qual, ele disse, eles "fizeram amor ao amanhecer." Quando a esposa de Lennon voltou para casa ela encontrou Ono vestindo seu roupão de banho e beber chá com Lennon, que simplesmente disse: "Oh, oi." Ono ficou grávida em 1968 e abortou uma criança do sexo masculino que chamado John Ono Lennon II em 21 de Novembro de 1968, algumas semanas após o divórcio de Cynthia Lennon de foi concedida.
Durante os últimos dois anos de Lennon nos Beatles, ele e Ono começou protestos públicos contra a Guerra do Vietnã . Eles se casaram em The Rock Hotel em Gibraltar em 20 de março de 1969, e passou sua lua de mel no Amsterdam Hilton Hotel em Amsterdã campanha com uma semana de Bed-In para a paz. Eles planejaram outro Bed-In nos Estados Unidos, mas foram impedidos de entrar, então realizada uma vez no Hotel Queen Elizabeth em Montreal, onde eles gravaram " Give Peace a Chance ". Eles muitas vezes combinados defesa com arte performática, como em sua " Bagism ", introduzido pela primeira vez durante uma conferência de imprensa em Viena. Lennon detalhou esse período na canção dos Beatles " The Ballad of John e Yoko ". Lennon mudou seu nome por votação de ação em 22 de abril de 1969, acrescentando: "Ono" como nome do meio. A breve cerimônia aconteceu no telhado do edifício da Apple Corps, que ficou famosa, três meses antes de The Beatles ' Let It Be concerto no último piso. Embora tenha usado o nome de John Lennon Ono, posteriormente, documentos oficiais a que se refere a ele como John Winston Ono Lennon, já que ele não tinha permissão para revogar um nome dado ao nascer. Depois de Ono foi ferido em um acidente de carro, Lennon arranjado para uma cama king-size para ser levado ao estúdio de gravação como ele trabalhou no último álbum dos Beatles, Abbey Road. Para escapar da acrimónia de break-up da banda, Ono sugeriu que se movem de forma permanente a Nova York, o que fizeram em 31 de agosto de 1971.
Eles viviam em primeiro lugar no Hotel St. Regis na 5th Avenue, East55th Street, em seguida, mudou-se para um nível da rua plana a 105 Bank Street,Greenwich Village, em 16 de Outubro de 1971. Depois de um assalto, eles se mudaram para o mais seguroem Dakota 1 West 72nd Street, maio 1973.
May Pang
Quando Lennon e Ono foram reunidos, ela ficou grávida, mas tendo previamente sofreu três abortos em sua tentativa de ter um filho com Lennon, ela disse que queria um aborto. Ela concordou em permitir que a gravidez para continuar com a condição de que Lennon adotar o papel de dono de casa; isso, ele concordou em fazer. Sean nasceu em 9 de outubro de 1975, 35o aniversário de Lennon, entregue por cesariana. Subseqüente interrupção da carreira de Lennon teria uma duração de cinco anos. Ele tinha um fotógrafo tirar fotos de Sean todos os dias do seu primeiro ano, e criou inúmeros desenhos para ele, postumamente publicadas como Amor Real: Os Desenhos para Sean . Lennon mais tarde orgulhosamente declarou: "Ele não saiu da minha barriga, mas, por Deus, eu fiz os ossos dele, porque eu já assisti a cada refeição, e à forma como ele dorme, e ao fato de que ele nada como um peixe . "
Ex-Beatles
Apesar de sua amizade com Starr permaneceu consistentemente amigável durante os anos seguintes break-up dos Beatles em 1970, a relação de Lennon com McCartney e Harrison variou. Ele estava perto de Harrison inicialmente, mas os dois se separaram depois de Lennon se mudou para os Estados Unidos. Quando Harrison estava em Nova York para sua dezembro 1974 Dark Horse tour, Lennon concordou em se juntar a ele no palco, mas não apareceu depois de uma discussão sobre a recusa de Lennon para assinar um acordo que finalmente dissolver parceria legal dos Beatles. (Lennon finalmente assinou os papéis enquanto estava de férias na Flórida com Pang e Julian.) Harrison enfureceu Lennon em 1980, quando ele publicou uma autobiografia que fez pouca menção dele. Lennon disse Playboy ", eu estava ferido por ele. Por omissão flagrante ... minha influência em sua vida é absolutamente zilch ... ele se lembra de cada jogador de saxofone de dois bits ou guitarrista que ele conheceu nos anos seguintes. Eu não estou no livro ".
Mais intensos sentimentos de Lennon foram reservados para McCartney. Além de atacá-lo através das letras de " How Do You Sleep? ", Lennon discutiu com ele através da imprensa durante três anos após a separação do grupo. Os dois mais tarde começou a restabelecer alguma coisa da amizade que tinham conhecido uma vez e, em 1974, eles ainda tocavam música juntos novamente antes de eventualmente se distanciando mais uma vez. Lennon disse que durante a última visita de McCartney, em abril de 1976, eles assistiram o episódio do Saturday Night Live , em que Lorne Michaels fez uma oferta em dinheiro de $ 3.000 para obter os Beatles se reunir no show. O par considerado indo para o estúdio para fazer uma aparição piada, tentando reivindicar sua parte do dinheiro, mas estavam muito cansados. Lennon resumiu seus sentimentos em relação a McCartney em uma entrevista três dias antes de sua morte: "Ao longo da minha carreira, eu selecionei para trabalhar com ... apenas duas pessoas:. Paul McCartney e Yoko Ono ... Isso não é ruim picking"
Juntamente com o seu afastamento de McCartney, Lennon sempre sentiu uma competitividade musical com ele e manteve uma orelha em sua música. Durante a sua pausa na carreira de cinco anos ele estava contente para sentar enquanto McCartney estava produzindo o que Lennon viu material como medíocre. Quando McCartney lançou, " Coming Up ", em 1980, o ano Lennon voltou ao estúdio e no último ano de sua vida, ele tomou conhecimento. "Está me deixando biscoitos!" ele se queixou de brincadeira, porque ele não conseguiu chegar a ajustar para fora de sua cabeça. Enviada no mesmo ano se o grupo foram temia inimigos ou o melhor dos amigos, ele respondeu que eles não eram nem, e que ele não tinha visto nenhum deles em um longo tempo. Mas ele também disse: "Eu ainda amo esses caras. Os Beatles são mais, mas John, Paul, George e Ringo ir em frente."
O ativismo político
Lennon e Ono usado sua lua de mel como o que eles chamaram de " Bed-In for Peace "no Amsterdam Hilton Hotel; o evento março 1969 atraiu o ridículo da mídia mundial. Em um segundo Bed-In três meses mais tarde no Queen Elizabeth Hotel em Montreal Lennon escreveu e gravou "Give Peace a Chance". Lançado como single, ele foi levado rapidamente para cima como um hino anti-guerra e cantada por um quarto de milhão de manifestantes contra a Guerra do Vietnã , em Washington, DC, em 15 de novembro, o segundo dia Moratória Vietnã. Em dezembro, eles pagaram para outdoors em 10 cidades ao redor do mundo que declarou, na língua nacional, "War Is Over! Se você quer isso".
Mais tarde nesse ano, Lennon e Ono apoiou os esforços da família de James Hanratty, enforcados por assassinato, em 1962, para provar sua inocência. Aqueles que tinham condenado Hanratty foram, de acordo com Lennon, "as mesmas pessoas que estão executando armas à África do Sul e matando negros nas ruas." Em Londres, Lennon e Ono fizeram uma "Grã-Bretanha Assassinado Hanratty" banner marcha e um "protesto silencioso Para James Hanratty ", e produziu um documentário de 40 minutos sobre o caso. Em uma audiência de apelação anos mais tarde, a convicção de Hanratty foi confirmada após a evidência de DNA combinado. Sua família continuou a apelar em 2010.
Lennon e Ono mostraram a sua solidariedade para com as Clydeside dos trabalhadores UCS work-in de 1971 por enviar um buquê de rosas vermelhas e um cheque de £ 5.000. Ao mudar-se para Nova York em agosto daquele ano, eles ajudaram dois dos Sete Chicago, ativistas pela paz Yippie Jerry Rubin e Abbie Hoffman. Outro ativista político, John Sinclair, poeta e co-fundador do Partido dos Panteras Branco, estava servindo 10 anos de prisão por vender dois cigarros de maconha após condenações anteriores por posse de droga. Em dezembro de 1971, em Ann Arbor, Michigan, 15 mil pessoas participaram do " John Sinclair Freedom Rally ", um protesto e benefício concerto com contribuições de Lennon, Stevie Wonder, Bob Seger, Bobby Seale do Partido dos Panteras Negras, e outros. Lennon e Ono, apoiada por David Peel e Rubin, tocou um set acústico de quatro músicas de seu próximo Some Time in New York City álbum, incluindo "John Sinclair", cuja letra pediu a sua libertação. Um dia antes do rali, o Senado Michigan aprovou uma lei que reduziu significativamente as penas por posse de maconha e quatro dias depois, Sinclair foi lançado em um depósito recursal. O desempenho foi registado e duas das faixas mais tarde apareceram John Lennon Anthology (1998).
Seguindo Bloody Sunday incidente na Irlanda do Norte em 1972, no qual 14 desarmados manifestantes dos direitos civis foram mortos a tiro pelo exército britânico, Lennon disse que, dada a escolha entre o exército eo IRA (que não estavam envolvidos no incidente), ele ficaria do lado do este último. Lennon e Ono escreveu duas músicas que protestam presença e ações britânico na Irlanda para a sua Some Time in New York City álbum:. "sorte do irlandês" e "Sunday Bloody Sunday" Em 2000, David Shayler, um ex-membro do serviço de segurança interna da Grã-Bretanha MI5 sugeriu que Lennon havia dado dinheiro para o IRA embora este foi rapidamente negada por Ono. Biógrafo Bill Harry registra que, após Bloody Sunday, Lennon e Ono apoiou financeiramente a produção do filme Os irlandeses Tapes , um documentário político com uma inclinação republicana.
De acordo com os relatórios de vigilância do FBI (e confirmado porTariq Ali em 2006) Lennon era simpático àmarxista Group International, umgrupo trotskista formado na Grã-Bretanha, em 1968. No entanto, o FBI considerou Lennon ter eficácia limitada como um revolucionário desde que ele era "constantemente sob a influência de narcóticos ".
Em 1973, Lennon contribuiu com uma limerick chamado "Por que fazer É triste ser alegre?" para Len Richmond de O Livro de Libertação Gay .
O último ato de ativismo político de Lennon foi uma declaração em apoio aos trabalhadores minoria saneamento marcantes em San Francisco em 5 de dezembro de 1980. Ele e Ono planejado para participar do protesto dos trabalhadores em 14 de Dezembro.
Tentativa de deportação
Seguindo o impacto de "Give Peace a Chance" e " Happy Xmas (War Is Over) ", ambos fortemente associada com o movimento anti-guerra do Vietnã, o governo Nixon, rumores de envolvimento de Lennon ouvir em um concerto a ser realizado em San Diego ao mesmo tempo que a Convenção Nacional Republicana, tentou fazer com que ele deportados. Nixon acreditava que as atividades anti-guerra de Lennon poderia custar-lhe a reeleição; O senador republicano Strom Thurmond, sugeriu, em fevereiro 1972 memo que "deportação seria um contra-medida estratégica" contra Lennon. No mês seguinte, os Estados Unidos Serviço de Imigração e Naturalização (INS) iniciou o processo de deportação, argumentando que a sua condenação 1968 delito por posse de cannabis em Londres o fez inelegível para a admissão para os Estados Unidos. Lennon passou os próximos três anos e meio dentro e fora das audiências de deportação até que em 8 de outubro de 1975, quando um tribunal de apelações barrado a tentativa de expulsão, afirmando que "... os tribunais não tolera deportação seletiva com base em motivos políticos secretos." Enquanto a batalha legal continuou, Lennon assistiram comícios e aparições na televisão feitas. Lennon e Ono co-organizou o Mike Douglas Show por uma semana em fevereiro de 1972, a introdução de convidados como Jerry Rubin e Bobby Seale e meados de América. Em 1972, Bob Dylan escreveu uma carta ao INS defender Lennon, afirmando:
John e Yoko adicionar uma grande voz e unidade para os chamados instituição de arte do país. Eles inspiram e transcender e estimular e ao fazê-lo, apenas a ajudar os outros a ver a luz pura e em fazer isso, pôr fim a este gosto maçante da mercantilismo mesquinho que está sendo passado como artista Art pelos meios de comunicação avassalador. Hurray para John e Yoko. Deixe-os ficar e viver aqui e respirar. O país está com muito espaço e espaço. Vamos John e Yoko ficar!
Em 23 de março de 1973, Lennon foi condenada a deixar os EUA no prazo de 60 dias. Ono, por sua vez, foi concedida residência permanente. Em resposta, Lennon e Ono uma conferência de imprensa em 1 de Abril de 1973, o New York Bar Association, onde anunciou a formação do estado de Nutopia; um lugar "sem terra, sem limites, sem passaportes, apenas as pessoas". Acenando a bandeira branca da Nutopia (dois lenços), eles pediram asilo político em os EUA. A conferência de imprensa foi filmado, e mais tarde iria aparecer no documentário 2006 The US vs. John Lennon . Lennon Mind Games (1973) incluiu a faixa "Nutopian Internacional Anthem", que compreendia três segundos de silêncio. Logo após a conferência de imprensa, o envolvimento de Nixon em um escândalo político veio à luz, e em junho as audiências do caso Watergate começou em Washington, DC. Eles levou à renúncia do presidente 14 meses mais tarde. O sucessor de Nixon, Gerald Ford , mostrou pouco interesse em continuar a batalha contra Lennon, ea ordem de deportação foi revogada em 1975. No ano seguinte, seu status de imigração dos Estados Unidos finalmente resolvida, Lennon recebeu seu "green card" comprovativo da sua residência permanente, e quando Jimmy Carter foi empossado como presidente em janeiro de 1977, Lennon e Ono compareceram ao baile inaugural.
Vigilância do FBI e documentos desclassificados
Depois da morte de Lennon, historiador Jon Wiener entrou com um pedido de Lei de Liberdade de Informação para FBI arquivos que documentam o papel do Bureau na tentativa de deportação. O FBI admitiu que tinha 281 páginas de arquivos sobre Lennon, mas se recusou a liberar a maior parte deles, alegando que eles continham informações de segurança nacional. Em 1983, Wiener processou o FBI com a ajuda da American Civil Liberties Union of Sul da Califórnia. Demorou 14 anos de litígios para forçar o FBI para liberar as páginas retidas. A ACLU, representando Wiener, ganhou uma decisão favorável, na sua ação contra o FBI no Nono Circuito em 1991. O Departamento de Justiça apelou da decisão à Suprema Corte em abril de 1992, mas o tribunal se recusou a comentar o caso. Em 1997, respeitando-presidente Bill Clinton regra recém-instigado 's que os documentos devem ser retidos somente se liberá-los envolveria "dano previsível", o Departamento de Justiça resolvido a maior parte das questões pendentes do lado de fora quadra pela liberação de todos, mas 10 dos documentos controvertidos. Wiener publicou os resultados de sua campanha de 14 anos em Janeiro de 2000. Gimme Some Truth: The FBI Files John Lennon contida fac-símiles de documentos, incluindo "longos relatórios de informantes confidenciais que detalham as vidas diárias de ativistas anti-guerra, memorandos para o Branco House, transcrições de programas de TV em que Lennon apareceu, e uma proposta que Lennon ser preso pela polícia local por porte de drogas ". A história é contada no documentário The US vs. John Lennon . Os 10 documentos finais no arquivo do FBI de Lennon, que relataram em seus laços com Londres ativistas anti-guerra em 1971 e tinha sido retidos como contendo "informação de segurança nacional fornecido por um governo estrangeiro sob uma promessa explícita de confidencialidade", foram lançados em dezembro de 2006 . Eles não continha qualquer indicação de que o governo britânico tinha considerado Lennon como uma grave ameaça; um exemplo do material lançado foi um relatório que dois esquerdistas britânicos proeminentes esperava Lennon iria financiar uma livraria de esquerda e sala de leitura.
Escrita e arte
Biógrafo dos Beatles Bill Harry escreve que Lennon começou a desenhar e escrever de forma criativa em uma idade precoce com o incentivo de seu tio. Ele recolheu suas histórias, poesia, desenhos animados e caricaturas em um livro de exercício Quarry Bank High School de que ele chamou o diário Howl . Os desenhos eram muitas vezes de pessoas aleijadas, e os escritos satírico, e ao longo do livro foi uma abundância de jogo de palavras. De acordo com o colega Bill Turner, Lennon criou o diário Howl para divertir seu melhor amigo e companheiro de banda Quarrymen mais tarde, Pete Shotton, a quem ele iria mostrar o seu trabalho antes de ele deixar ninguém vê-lo. Turner disse que Lennon "tinha uma obsessão para Wigan Pier. Manteve surgindo ", e na história de Lennon A cenoura em uma mina de batata ", o meu foi no final de Wigan Pier." Turner descreveu como um dos desenhos animados de Lennon representado um sinal de parada de ônibus anotado com a pergunta: "Por quê?". Acima foi uma panqueca vôo, e abaixo, "um homem cego que desgasta os vidros que conduzem ao longo de um cego óculos-cão também vestindo".
O amor de Lennon de jogo de palavras e absurdo com uma torção encontrado um público mais amplo, quando ele tinha 24 anos Harry escreve que In His Own Write (1964) foi publicado após "Alguns jornalista que estava pendurado em torno de The Beatles veio até mim e eu acabei mostrando-lhe o coisas. Eles disseram: 'Faça um livro "e é assim que o primeiro surgiu". Tal como o Diário Howl que continha uma mistura de formatos, incluindo contos, poesia, peças de teatro e desenhos. Uma história, "Good Dog Nigel", narra o conto de "um cão feliz, urinando em um poste de luz, latindo, abanando o rabo, até que de repente ele ouve uma mensagem que ele será morto às três horas ". The Times Literary Supplement considerados os poemas e histórias "notável ... também muito engraçado ... o absurdo é executado em, palavras e imagens alertando uns aos outros em uma cadeia de pura fantasia". Semana do Livro relatou: "Este é escrita absurdo, mas um tem só para revisar a literatura do absurdo para ver quão bem Lennon trouxe-lo. Enquanto alguns de seus homônimos são jogo de palavra gratuita, muitos outros têm não só duplo sentido, mas uma vantagem dupla. " Lennon não só ficou surpreso com a recepção positiva, mas que o livro foi revisado em tudo, e sugeriu que os leitores "pegou o livro mais a sério do que eu mesmo fiz. Ele só começou como uma risada para mim".
Em combinação com um espanhol em Obras (1965), In His Own Write formaram a base do palco jogar The John Lennon jogo: In His Own Write , co-adaptado por Victor Spinetti e Adrienne Kennedy. Após negociações entre Lennon, Spinetti e diretor artístico do Teatro Nacional , Sir Laurence Olivier , a peça estreou no Old Vic em 1968. Lennon e Ono participaram do desempenho noite de abertura, a sua segunda aparição pública juntos até à data. Depois da morte de Lennon, outros trabalhos foram publicados, incluindo Skywriting por Word of Mouth (1986); Ai: Japão através dos olhos de John Lennon: Um Sketchbook Pessoal (1992), com ilustrações de Lennon das definições de palavras japonesas; e Real Love: Os Desenhos para Sean . (1999) The Beatles Anthology (2000) também apresentou exemplos de seus escritos e desenhos.
Musicianship
Instrumentos jogado
Jogo de Lennon de um órgão de boca durante uma viagem de ônibus para visitar seu primo na Escócia pego ouvido do condutor. Impressionado, o motorista disse Lennon de uma gaita que ele poderia ter se ele veio para Edimburgo no dia seguinte, onde se tinham sido armazenados no depósito de ônibus desde um passageiro deixado em um ônibus. O instrumento profissional rapidamente substituído brinquedo de Lennon. Ele continuaria a jogar gaita, muitas vezes usando o instrumento durante Hamburgo anos dos Beatles, e tornou-se um som de assinatura em primeiras gravações do grupo. Sua mãe lhe ensinou a tocar banjo, mais tarde comprar-lhe uma guitarra acústica. Aos 16 anos, ele tocava guitarra com o Quarrymen. À medida que sua carreira progrediu, ele desempenhou uma variedade de guitarras elétricas, predominantemente o Rickenbacker 325, Epiphone Casino e Gibson J-160E, e, desde o início de sua carreira solo, a Gibson Les Paul Junior. Ocasionalmente, ele tocava uma guitarra de seis cordas baixo, o baixo Fender VI, ( Back in the USSR) , proporcionando baixo em alguns números Beatles ( A estrada longa e sinuosa ou Helter Skelter) que ocupava McCartney com um outro instrumento. Seu outro instrumento de escolha foi o piano, sobre o qual ele compôs muitas canções, incluindo "Imagine", descrito como seu trabalho mais conhecido de solo. Sua interferência em um piano com McCartney em 1963 levou à criação do primeiro número um dos Estados Unidos dos Beatles, " Eu quero segurar sua mão ". Em 1964, ele se tornou um dos primeiros músicos britânicos para adquirir um teclado Mellotron, embora não foi ouvida sobre a gravação de Beatles até "Strawberry Fields Forever" no final de 1966.
Estilo vocal
Quando os Beatles gravaram " Twist and Shout ", a última faixa durante a sessão de um dia de mamute que produziu 1963 álbum de estréia da banda, Please Please Me , a voz de Lennon, já comprometida por um resfriado, chegou perto de dar para fora. Lennon disse: "Eu não podia cantar a maldita coisa, eu estava apenas gritando." Nas palavras do biógrafo Barry Miles, "Lennon simplesmente desfiado suas cordas vocais no interesse de rock 'n' roll". Os Beatles produtor, George Martin, conta como Lennon "tinha uma aversão inata de sua própria voz que eu nunca poderia entender Ele sempre dizia para mim:. '! fazer algo com a minha voz ... colocar algo sobre ele ... Torná-lo diferente . '"Martin obrigados, muitas vezes usando double-tracking e outras técnicas. O crítico de música Robert Christgau diz que Lennon "maior desempenho vocal ... do grito a lamentar-se, é modulada eletronicamente ... ecoou, filtrada e duplo gravado."
Como era seu Beatles segued em sua carreira solo, sua voz encontrou um leque alargado de expressão. Biógrafo Chris Gregory escreve que Lennon era ", tentativamente começando a expor suas inseguranças em uma série de baladas acústicas liderada" confessionário ", de modo a começar o processo de" terapia público »que eventualmente culminam nos gritos primais de" Cold Turkey "e o catártico John Lennon / Plastic Ono Band ". David Stuart Ryan observa entrega vocal de Lennon na faixa de "extrema vulnerabilidade, sensibilidade e até mesmo ingenuidade" a um estilo duro "áspera". Wiener também descreve contrastes, dizendo a voz do cantor pode ser "a primeira moderado; logo quase fissuras com desespero" historiador musical Ben Urish lembra de ouvir os Beatles Ed Sullivan Show performance de " This Boy "tocada no rádio, alguns dias depois de Lennon assassinato: "Como os vocais de Lennon atingiu seu pico ... doía demais para ouvi-lo gritar de tanta angústia e emoção Mas foi minhas emoções que eu ouvi em sua voz Assim como eu sempre tive..."
Legado
Historiadores da música Schinder e Schwartz, escrita da transformação em estilos de música popular que ocorreram entre os anos 1950 e os anos 1960, dizem que a influência dos Beatles não pode ser exagerada: ter "revolucionou o som, estilo e atitude da música popular e abriu rocha e portas de rolo para uma onda de bandas de rock britânicas ", o grupo, em seguida," passou o resto da década de 1960 expandem fronteiras do rock estilísticas ". Liam Gallagher, o seu grupo Oasis entre os muitos que reconhecem a influência da banda, identifica Lennon como herói; em 1999 deu o nome de seu primeiro filho Lennon Gallagher no tributo. Em Dia Nacional da Poesia em 1999, após a realização de uma pesquisa para identificar letra de música favorito do Reino Unido, a BBC anunciou "Imagine" o vencedor.
Numa 2006 Guardião artigo, Jon Wiener escreveu: ". Para os jovens, em 1972, foi emocionante ver a coragem de Lennon em pé até [presidente dos EUA] Nixon Essa vontade de correr riscos com sua carreira e sua vida, é uma das razões por que as pessoas ainda admirá-lo hoje. " Para os historiadores de música Urish e Bielen, o esforço mais significativo de Lennon era "o auto-retratos em suas canções ... [que] falou para, para, e sobre a condição humana."
Lennon continua a ser lamentada por todo o mundo e tem sido objecto de numerosos monumentos e homenagens. Em 2002, o aeroporto na cidade natal de Lennon foi rebatizado o Liverpool John Lennon Airport. Em 2010, sobre o que teria sido 70º aniversário de Lennon, o Monumento da Paz John Lennon foi revelado em Chavasse Park, Liverpool, por Cynthia e Julian Lennon. A escultura intitulada "Peace & Harmony 'exibe símbolos de paz e carrega a "paz na terra para a Conservação da Vida · Em honra de John Lennon 1940-1980" inscrição.
Prêmios e vendas
A parceria songwriting Lennon-McCartney é considerado como um dos mais influentes e bem sucedidos do século 20. Como performer, escritor ou co-escritor Lennon teve 25 singles número um em os EUA Hot 100 chart. uma Suas vendas de álbuns em os EUA situando-se em 14 milhões de unidades. Double Fantasy , lançado pouco antes de sua morte, e seu best-seller, pós álbum de estúdio -Beatles 'em três milhões de embarques em os EUA, ganhou a 1981 Grammy de Álbum do Ano. No ano seguinte, o BRIT Award para Outstanding Contribution to Music foi para Lennon.
Os participantes de uma pesquisa de 2002 da BBC votaram nele oitavo de " 100 Greatest Britons ". Entre 2003 e 2008, Rolling Stone reconheceu Lennon em vários comentários de artistas e músicas, classificando-o quinto dos "100 Maiores Cantores de Todos os Tempos" e 38 de "100 Maiores Artistas de Todos os Tempos", e seus álbuns de John Lennon / Plastic Ono Band e Imaginem , 22 e 76, respectivamente, de " O RS 500 Maiores Álbuns de Todos os Tempos ". Ele foi nomeado Membro da Ordem do Império Britânico (MBE) com os outros Beatles em 1965. Lennon foi postumamente introduzido no Songwriters Hall of Fame em 1987 e no Rock and Roll Hall of Fame em 1994.
Discografia
- John Lennon / Plastic Ono Band(1970)
- Imagina(1971)
- Some Time in New York City(com Yoko Ono) (1972)
- Mind Games(1973)
- Walls and Bridges(1974)
- Rock 'n' Roll(1975)
- Double Fantasy(com Yoko Ono) (1980)
- Milk and Honey(com Yoko Ono) (1984)
