Paul McCartney

Paul McCartney
McCartney executa em Praga , 06 de junho de 2004
Informações gerais
Nome de nascença	James Paul McCartney
Gêneros	Rock, pop rock, rock psicodélico, rock experimental, rock and roll, clássico, electronica ambiente, pop, hard rock
Ocupações	O cantor e compositor, músico, artista, activista, produtor, empresário
Instruments	Vocais, baixo, guitarra , o piano , bateria , teclados, ukulele , mandolim
Anos ativos	1957-presente
Labels	Hear Music, Maçã, Intercomunicador, Capitol, Columbia, EMI, One Little Indian
Atos associados	Os Beatles , The Fireman, The Quarrymen, Asas, Linda McCartney, Denny Laine, Michael Jackson .
Site	www.paulmccartney.com
Instrumentos Notáveis
Höfner 500/1 Rickenbacker 4001S Gibson Les Paul Epiphone Texan Epiphone Casino

Sir James Paul McCartney, MBE (nascido em 18 de junho de 1942), é um Inglês singer-songwriter, poeta, compositor, multi-instrumentista, empresário, registro e produtor de cinema, pintor , e dos direitos dos animais e ativista da paz. Anteriormente dos The Beatles e Asas, McCartney é o compositor de maior sucesso na história da música popular. McCartney ganhou fama mundial como um membro dos Beatles, ao lado de John Lennon , George Harrison, e Ringo Starr. McCartney e Lennon formou um dos mais influentes e bem sucedida songwriting parcerias e escreveu algumas das canções mais populares da história do música rock. Depois de deixar os Beatles, McCartney lançou uma carreira solo bem sucedida e formou as asas da banda com sua primeira esposa, Linda Eastman, e singer-songwriter Denny Laine. Ele trabalhou em trilhas sonoras de filmes e música clássica e eletrônica, lançou um grande catálogo de canções como artista solo, e participou de projetos para ajudar instituições de caridade internacionais.

McCartney está listado no Guinness World Records como o músico mais bem sucedido e compositor na história da música popular, com 60 discos de ouro e vendas de 100 milhões singles. Sua canção " Yesterday "(creditado a Lennon / McCartney, mas composto inteiramente por McCartney) é listado como o mais coberto canção na história-a mais de 3.500 artistas até agora e foi jogado mais de 7.000.000 de vezes na televisão e rádio americana. 'Asas 1977 single " Mull of Kintyre "tornou-se o primeiro single a vender mais de dois milhões de cópias no Reino Unido, e continua a ser top do Reino Unido que vende não-single de caridade. De acordo com britishhitsongwriters.com ele é o compositor de maior sucesso no UK Singles Chart história, com base em semanas que suas composições passaram no gráfico.

Após a morte de sua primeira esposa Linda, em 1998, McCartney casou Heather Mills em 2002. Eles se divorciaram em 2008. McCartney é agora parceiros com Nancy Shevell. McCartney pratica meditação, usando o mantra de que o Maharishi Mahesh Yogi lhe deu quando os Beatles foram para um TM seminário em 1967. McCartney é um advogado para direitos dos animais , vegetarianismo, e educação musical; ele está ativo em campanhas contra minas terrestres, caça às focas, e dívida do Terceiro Mundo . Ele é um afiado futebol fã, suportando tanto Everton e Liverpool clubes de futebol. Sua empresa MPL Communications detém os direitos autorais para mais de 3.000 músicas, incluindo todas as canções escritas por Buddy Holly , juntamente com os direitos de publicação de tais musicais como Guys and Dolls, A Chorus Line, e Graxa. McCartney é um dos homens mais ricos da Grã-Bretanha, com uma fortuna estimada em £ 750.000.000 (1200 milhões dólares) em 2009.

Infância

Paul McCartney nasceu em Walton Hospital, em Liverpool , Inglaterra, onde sua mãe, Maria (née Mahon), tinha trabalhado como enfermeira na maternidade. Ele tem um irmão, Michael, nascido em 7 de janeiro de 1944. McCartney foi batizado católico romano, mas foi criado não denominationally: sua mãe era católica romana, e seu pai, James "Jim" McCartney, era protestante virou agnóstica.

Em 1947, ele começou a freqüentar Stockton Wood Road escola primária. Em seguida, ele participou da Williams Junior School Joseph, e passou a Exame 11-plus em 1953 com três outros fora dos 90 examinandos e, assim, ganhou a admissão à Instituto Liverpool. Em 1954, enquanto andava no ônibus, a partir do subúrbio de Speke, onde vivia, para o Instituto, ele conheceu George Harrison, que morava nas proximidades. Passar no exame significava que McCartney e Harrison poderia ir a um Liceo, em vez de um escola moderna secundária, que a maioria dos alunos atendidos até que eles eram elegíveis para o trabalho, mas como alunos da escola de gramática que tinham de encontrar novos amigos.

20 Forthlin Road agora atrai grande número de turistas

Em 1955, a família mudou-se para McCartney 20 Forthlin Road em Allerton. Mary McCartney andava de bicicleta para casas onde ela era necessária como uma parteira, e uma memória adiantada McCartney é de sua partida quando estava nevando muito. Em 31 de outubro de 1956, Mary McCartney, um fumante inveterado, morreu de uma embolia após uma operação de mastectomia para parar a propagação de seu câncer de mama. A perda precoce de sua mãe mais tarde ligado McCartney com John Lennon , cuja mãe, Julia, morreu depois de ser atropelado por um carro quando Lennon tinha 17 anos.

O pai de McCartney foi um trompetista e pianista que havia liderado Jazz Band de Jim Mac em 1920 e incentivou seus dois filhos para serem musical. Jim tinha um piano de armário na sala da frente que ele tinha comprado a partir de Loja de Brian Epstein. O avô de McCartney, Joe McCartney, desempenhou um mi bemol tuba . Jim McCartney usado para apontar os diferentes instrumentos em músicas no rádio, e muitas vezes levou McCartney para shows da banda bronze locais. O pai de McCartney deu-lhe um trompete niquelado, mas quando música skiffle tornou-se popular, McCartney trocou a trombeta para uma £ 15 Framus Zenith (modelo 17) violão. Como ele era canhoto, McCartney encontrou a guitarra difícil de jogar, mas quando viu um cartaz anunciando um Magro Whitman concerto, ele percebeu que Whitman jogado canhoto com sua guitarra amarrado o lado oposto para um jogador destro. McCartney escreveu sua primeira canção (" I Lost My Little Girl ") no Zenith, e também jogou Framus de seu pai Guitarra espanhola, ao escrever primeiras canções com Lennon. Mais tarde, ele aprendeu a tocar piano e escreveu sua segunda música, " Quando estou Sixty-Four ". Seguindo o conselho de seu pai, ele teve aulas de música, mas desde que ele preferia a aprender" de ouvido ", ele nunca prestou muita atenção a eles.

McCartney foi fortemente influenciado pela American Rhythm and Blues música. Ele afirmou que Little Richard era seu ídolo quando ele estava na escola e que a primeira canção que ele cantou em público foi " Long Tall Sally ", em uma competição de talentos acampamento de férias Butlins.

Carreira musical

1957-1960

Na idade de 15, McCartney conheceu John Lennon e The Quarrymen no fête de São Pedro Igreja Hall, em Woolton em 6 de julho de 1957. Ele formou uma estreita relação de trabalho com Lennon e eles colaboraram em muitas canções. Harrison se juntou ao grupo como guitarrista, seguido pelo art amigo de escola de Lennon, Stuart Sutcliffe, no baixo, e Pete Best na bateria. Em maio de 1960, eles haviam tentado vários novos nomes, incluindo "The Beetles Prata", jogando uma turnê da Escócia sob esse nome com Johnny delicado. Eles finalmente mudou o nome do grupo para The Beatles.

1960-1970: The Beatles

A partir de maio de 1960, os Beatles eram geridos por Allan Williams, que lhes reservado para executar em um clube em Hamburgo . Para os próximos dois anos, Os Beatles em Hamburgo permaneceu durante grande parte do tempo, atuando como um grupo residente em um número de clubes de Hamburgo. Durante o seu período de dois anos de residência Hamburgo voltaram para Liverpool de vez em quando, se apresentando no Clube Cavern. Antes do final da residência, Sutcliffe deixou a banda, então McCartney, relutantemente, tornou-se The Beatles ' baixista. Os Beatles gravaram seu primeiro material musical publicada em Hamburgo, atuando como o grupo de apoio para Tony Sheridan no single " My Bonnie ". Esta gravação mais tarde trouxe os Beatles para a atenção de uma figura-chave no seu desenvolvimento posterior e sucesso comercial, Brian Epstein, que se tornou seu próximo treinador. Epstein eventualmente negociou um contrato de gravação para o grupo com Parlophone maio de 1962. Depois de substituir Melhor com Ringo Starr na bateria, os Beatles se tornaram populares no Reino Unido em 1963 e em os EUA em 1964. Em 1965, eles foram, cada um nomeado Os membros da Ordem do Império Britânico (MBE). Depois do espectáculo concertos, peças de teatro, excursões e quase non-stop por um período de quase quatro anos, e dando mais de mil e quatrocentos performances ao vivo internacionalmente, The Beatles deram o seu último concerto comercial no final de sua turnê de 1966 dos EUA. Eles continuaram a trabalhar no estúdio de gravação a partir de 1966 até sua dissolução em 1970. Nos oito anos 1962-1970, o grupo tinha lançado vinte e quatro singles do Reino Unido e doze álbuns de estúdio, juntamente com novas libertações dos EUA (ver discografia ).

1970 a apresentar

Depois a separação dos Beatles, McCartney continuou sua carreira musical, em trabalho solo, bem como em colaborações com outros músicos. Depois de lançar seu álbum solo McCartney em 1970, ele trabalhou com Linda McCartney para gravar o álbum Ram em 1971. No mesmo ano, a dupla se juntaram guitarrista Denny Laine e baterista Denny Seiwell para formar o grupo Asas, que foi ativa entre 1971 e 1981 e lançado vários singles de sucesso e álbuns (veja discografia ). McCartney também colaborou com uma série de outros artistas populares, incluindo Stevie Wonder, Michael Jackson , Eric Stewart, e Elvis Costello. Em 1985, McCartney tocou "Let It Be" no Live Aid concerto em Londres , apoiado pela Bob Geldof, Pete Townshend, David Bowie, e Alison Moyet. A década de 1990 viu venture McCartney em música orquestral , e em 1991 o Royal Liverpool Philharmonic Society encomendou uma peça musical por McCartney para comemorar o seu sesquicentenário. Ele colaborou com Carl Davis para libertar Liverpool Oratorio; envolvendo os cantores de ópera Dame Kiri Te Kanawa, Sally Burgess, Jerry Hadley e Willard Branco, com a Royal Liverpool Philharmonic Orchestra eo coro de Catedral de Liverpool. O Príncipe de Gales mais tarde honrado McCartney como um O companheiro de Royal College of Music e Membro Honorário da Royal Academy of Music (2008). Outras incursões na música clássica incluído Standing Stone (1997), Trabalhando clássica (1999), e Ecce Cor Meum (2006). Foi anunciado em 1997 Ano Novo Honras que McCartney estava a ser condecorado por serviços à música, tornando-se Sir Paul McCartney. Em 1999, McCartney foi introduzido no Rock and Roll Hall of Fame como um artista solo e em maio de 2000, ele foi premiado com uma bolsa pela Academia Britânica de Compositores e compositores. A década de 1990 viu também McCartney, Harrison e Starr trabalhando juntos em Da Apple A série documental Beatles Anthology.

Tendo testemunhado o 11 de setembro de 2001 ataques terroristas a partir do JFK aeroporto de asfalto, McCartney teve um papel de liderança na organização A Concert for New York City. No primeiro aniversário da morte de George Harrison em Novembro de 2002, McCartney realizada no Concert for George. Ele também participou da National Football League 's Super Bowl, a realização do pré-game show para Super Bowl XXXVI e atração principal do show do intervalo em Super Bowl XXXIX.

McCartney continuou a trabalhar nos reinos da música popular e clássica, em turnê pelo mundo e se apresentando em um grande número de concertos e eventos; em mais de uma ocasião, ele tem realizado novamente com o Ringo Starr. Em 2008, ele recebeu um Brit Award para Outstanding Contribution to Music e um grau honorário, Doctor of Music, de Universidade de Yale. No mesmo ano, ele se apresentou em um concerto em Liverpool para celebrar o ano da cidade como Capital Europeia da Cultura. Em 2009, ele recebeu duas nomeações para os 51st Grammy anuais, enquanto que em outubro do mesmo ano, ele foi nomeado compositor do ano em A Sociedade Americana de Compositores, Autores e Editores (ASCAP) Awards.

Em 15 de julho de 2009, quase 45 anos depois de os Beatles apareceram pela primeira vez na televisão americana no The Ed Sullivan Show, McCartney voltou ao Ed Sullivan Theatre e realizada no topo da marquise do Late Show with David Letterman.

Saídas criativas

Durante os anos 1960, McCartney foi visto frequentemente em grandes eventos culturais, tais como a festa de lançamento de A Internacional Times e no The Roundhouse (28 de Janeiro e 4 de Fevereiro de 1967, respectivamente). Ele também investigou as artes visuais, tornando-se um amigo próximo dos principais comerciantes de arte e galeristas, explorou filme experimental, e participou regularmente filme, teatro e apresentações de música clássica. Seu primeiro contato com a cena avant-garde de Londres foi através John Dunbar, que o apresentou para o negociante de arte Robert Fraser, que por sua vez introduzido McCartney a uma série de escritores e artistas. McCartney mais tarde tornou-se envolvido na renovação e divulgação do Indica Gallery no quintal de Mason, Londres-John Lennon se conheceram Yoko Ono no Indica. A Galeria Indica trouxe McCartney em contato com Barry Miles, cujo jornal clandestino, The Internacional Times, McCartney ajudou a iniciar. Miles se tornaria gerente de facto de curta duração a da Apple Zapple Records Label, e escreveu a biografia oficial de McCartney, Many Years From Now (1997).

Enquanto vivia na casa Asher, McCartney teve aulas de piano no Guildhall School of Music and Drama, que produtor dos Beatles Martin tinha participado anteriormente. McCartney estudou compositores como Karlheinz Stockhausen, e Luciano Berio. McCartney escreveu mais tarde e lançado várias peças de música clássica moderna e música eletrônica ambiente, além de escrever poesia e pintura. McCartney é padroeiro principal do Liverpool Institute for Performing Arts, uma escola de artes no prédio anteriormente ocupado pelo Liverpool Institute for Boys. O edifício 1837, que McCartney assistiu durante os seus tempos de escola, tornou-se abandonado por meados dos anos 1980. Em 7 de Junho de 1996, a rainha Elizabeth II abriu oficialmente o edifício reconstruído.

Música eletrônica

Depois da gravação de " Yesterday "em 1965, McCartney em contato com o BBC Radiophonic Workshop em Maida Vale, Londres, para ver se eles poderiam gravar uma versão eletrônica da música, mas nunca seguiu-o. Quando visitar O apartamento de John Dunbar em Londres, McCartney levaria ao longo fitas que ele tinha compilados na casa de Jane Asher. As fitas foram misturas de várias canções, peças musicais e comentários feitos por McCartney que ele tinha Dick James fazer em um registro de demonstração para ele. Fortemente influenciado por John Cage, ele fez laços de fita de gravação de vozes, guitarras e bongos em um Brenell gravador, e splicing os vários laços juntos. Ele inverteu as fitas, acelerou-los, e abrandou-los para criar os efeitos que ele queria, alguns dos quais foram usados mais tarde em gravações dos Beatles, como " Tomorrow Never Knows ". McCartney se refere às fitas como" sinfonias eletrônicos ".

Na primavera de 1966 McCartney alugou um piso térreo e cave plano de Ringo Starr em 34 Montagu quadrado, para ser utilizado como um pequeno estúdio de demonstração para gravações a palavra falada pelos poetas, escritores (incluindo William Burroughs) e músicos de vanguarda. Os Beatles Apple Records, em seguida, lançou uma sub-label, Zapple com Miles como seu gerente, supostamente para liberar gravações de uma estética semelhante, embora alguns lançamentos acabaria por resultar como a Apple e os Beatles deslizou em dificuldades pessoais e de negócios.

Em 1995, McCartney gravou uma série de rádio chamado " Oobu Joobu "para a rede americana Westwood One, que ele descreveu como sendo "de rádio wide-screen". Durante a década de 1990, McCartney colaborou com Juventude de Killing Joke sob o nome de o bombeiro, e lançou dois ambiente álbuns eletrônicos: Morangos Oceans Ships Forest (1993) e Rushes (1998). Em 2000, ele lançou um álbum intitulado Liverpool Colagem de som com Animais e Juventude Super Furry, utilizando a colagem de som e técnicas música concreta que o fascinavam em meados dos anos 1960. Em 2005, ele trabalhou em um projeto com de contrabando produtor e remixer Freelance Hellraiser, que consiste em versões remixadas de músicas de toda a sua carreira solo, que foram publicados sob o título Freaks individuais. O terceiro álbum da Fireman Electric Arguments foi lançado em 25 de novembro de 2008 ..

Em janeiro de 2009 entrevista ao jornal LA Weekly, McCartney explicou o que ele via como a diferença mais significativa entre a música que ele cria como The Fireman eo resto de seu catálogo. "Bombeiro é teatro de improviso", disse McCartney. "Quando me sento para escrever uma canção, é uma espécie de improvisação, mas eu formalizá-lo um pouco para obtê-lo para o estúdio, e quando eu passo até um microfone, eu tenho uma vaga idéia do que eu estou prestes a fazer. Eu costumo ter uma canção, e eu sei que a melodia ea letra, e meu desempenho é o desconhecido somente. Neste caso, eu não tinha nem letras nem melodia para ir on-e me senti muito bem. "

Filme

McCartney estava interessado em filmes de animação como uma criança, e mais tarde teve os recursos financeiros para pedir Geoff Dunbar para dirigir um curta animado filme chamado Rupert and the Frog Song, em 1981. McCartney foi o produtor, ele escreveu a música eo script, e também algumas das vozes personagens. McCartney escreveu e estrelou o filme de 1984 Dê minhas considerações a Broad Street. O filme e trilha sonora contou com o hit popular " No More Lonely Nights ", eo álbum atingiu o # 1 no Reino Unido, mas o filme não se saiu bem comercialmente ou de forma crítica. Roger Ebert concedido ao filme uma única estrela e escreveu: "Você pode ignorar com segurança o filme e seguir diretamente para a trilha sonora". Dunbar trabalhou novamente com McCartney em um filme de animação sobre o trabalho do artista francês Honore Daumier, em 1992, que ganhou os dois uma Prêmio Bafta. Eles também trabalharam em Tropic Island Hum, em 1997. Em 1995, McCartney dirigiu um curta documentário sobre O Grateful Dead. Ele é rumores de estar fazendo a voz do personagem de fantasia No Rumpelstiltskin quarto filme Shrek, e talvez ter uma mão em escrever música para a trilha sonora.

Em maio de 2000, McCartney lançou Wingspan: An Intimate Portrait, um documentário retrospectivo, que apresenta behind-the-scenes filmes e fotografias que Paul e Linda McCartney (que morreu em 1998) tirou de sua família e bandas. Intercaladas ao longo do filme 88 minutos é uma entrevista por Mary McCartney com o pai. Mary era o bebê fotografado dentro da jaqueta de McCartney na contracapa de seu primeiro álbum solo, McCartney, e foi um dos produtores do documentário.

Pintura

Em 1966, McCartney conheceu galeria de arte-proprietário Robert Fraser, cujo plano foi visitado por muitos artistas bem conhecidos. McCartney conheceu Andy Warhol , Claes Oldenburg, Peter Blake, e Richard Hamilton lá, e aprenderam sobre a apreciação da arte. McCartney mais tarde começou a comprar pinturas de Magritte, e usou a pintura de Magritte de uma maçã para o logotipo da Apple Records. Ele agora possui cavalete e espetáculos de Magritte.

O amor de McCartney de pintura à tona depois de assistir artista Willem de Kooning pintura, em Kooning de Celeiro Long Island. McCartney levou a pintar em 1983. Em 1999, ele exibiu suas pinturas (que caracterizam retratos de McCartney de John Lennon , Andy Warhol , e David Bowie) pela primeira vez em Siegen, Alemanha, e incluída por fotografias Linda. Ele escolheu a galeria porque Wolfgang Suttner (eventos locais organizador) foi realmente interessados em sua arte, ea reação positiva levou a McCartney mostrando seu trabalho em galerias do Reino Unido. A primeira exposição do Reino Unido da obra de McCartney foi inaugurado em Bristol , Inglaterra, com mais de 500 pinturas em exposição. McCartney tinha acreditado anteriormente que "apenas as pessoas que tinham sido para a escola de arte foram autorizados a pintar" -como Lennon tinha.

Em outubro de 2000, Yoko Ono e McCartney apresentou exposições de arte em Nova York e Londres. McCartney disse: "Já me ofereceram uma exposição de minhas pinturas na Galeria de Arte Walker em Liverpool, onde John e eu costumava passar muitas uma tarde agradável. Então, eu estou realmente animado sobre isso. Eu não contei a ninguém que eu pintei por 15 anos, mas agora estou fora do armário. "

Como um artista, Paul McCartney projetado uma série de seis selos postais emitidos pelo Ilha de Man Post em 1 de Julho de 2002. De acordo com BBC News, McCartney parece ser a primeira grande estrela do rock no mundo que também é conhecido como um designer de selo.

Escrita e poesia

Professor de Inglês de McCartney, Alan Durband, em 1946

Quando McCartney era jovem, sua mãe lhe ler poemas e encorajou-o a ler livros. O pai de McCartney estava interessado em palavras cruzadas e convidou os dois jovens McCartney (Paul e seu irmão Michael) para resolvê-los com ele, de modo a aumentar o seu "poder da palavra". McCartney foi mais tarde inspirou-nos seus anos de escola-by Alan Durband, que era professor de literatura Inglês de McCartney no Instituto Liverpool. Durband foi co-fundador e arrecadador de fundos no Everyman Theatre, em Liverpool, onde Willy Russell também trabalhou, e introduziu McCartney ao de Geoffrey Chaucer obras. McCartney levou mais tarde a sua Exames de A-nível, mas passou apenas um sujeito-Arte.

Em 2001, McCartney publicado 'Singing Blackbird ", um volume de poemas, alguns dos quais eram letras de suas canções, e deu leituras em Liverpool e New York City. Alguns deles eram graves: "Here Today" (cerca de Lennon) e alguns bem-humorado (" Silver Hammer de Maxwell "). No prefácio do livro, McCartney explicou que quando ele era um adolescente, ele tinha" um desejo irresistível "para ter um poema de seu publicado na revista da escola. Ele escreveu algo" profundo e significativo ", mas foi rejeitada, e ele sente que ele vem tentando obter algum tipo de vingança desde então. Seu primeiro "verdadeiro poema" era sobre a morte de seu amigo de infância, Ivan Vaughan.

Em outubro de 2005, McCartney lançou um livro infantil chamado altamente nas nuvens: Um cauda peludo Urban. Em um comunicado de imprensa divulgando o livro, McCartney disse: "Eu vos amei ler durante o tempo que me lembro", recordando, Treasure Island como um favorito da infância. McCartney colaborou com o autor Philip Ardagh e animador Geoff Dunbar para escrever o livro.

O contato com os ex-companheiros de Beatles

John Lennon

Embora a relação de McCartney com Lennon estava preocupado, eles reconciliados durante os anos 1970. McCartney costumava chamar Lennon, mas nunca tinha certeza de que tipo de recepção que ele iria ficar, como quando McCartney chamou uma vez Lennon e foi dito: "Você é tudo pizza e contos de fadas!" McCartney entendeu que ele não poderia apenas telefone Lennon e apenas falar sobre o negócio, de modo que muitas vezes falou sobre gatos, assar pão, ou os bebês. Conforme May Pang, durante "Lost Weekend" de Lennon com ela que planejava visitar McCartney em Nova Orleans, onde McCartney estava gravando o Venus e Marte álbum, mas Lennon Ono voltou para o dia antes da visita prevista após Ono disse que ela tinha uma nova cura para o hábito de fumar de Lennon.

Em uma entrevista de 1980, Lennon disse que a última vez que ele tinha visto McCartney foi quando eles tinham visto o episódio de Saturday Night Live (maio de 1976) em que Lorne Michaels havia feito sua oferta em dinheiro de $ 3.000 para obter Lennon, McCartney, Harrison e Starr se reunir no show. McCartney e Lennon tinha considerado seriamente indo para o estúdio, mas estavam muito cansados. Este evento foi ficcionada no filme para televisão 2000 Nós dois.

Reação ao assassinato de Lennon

Na manhã de 09 de dezembro de 1980, McCartney acordou com a notícia de que Lennon tinha sido assassinado do lado de fora de sua casa em o edifício Dakota, em Nova York. A morte de Lennon criou um frenesi da mídia em torno dos membros sobreviventes do The Beatles. Na noite de 9 de Dezembro, como McCartney estava deixando um Oxford Street estúdio de gravação, ele foi cercado por repórteres e pediu sua reação à morte de Lennon. Ele respondeu: "Eu estava muito chocado, sabe-esta é uma notícia terrível", e disse que ele tinha passado o dia no estúdio ouvindo algum material porque ele "não queria ficar em casa." Quando perguntado por que, ele respondeu: "Eu não sinto como ele." Ele foi, então, perguntou quando ele ouviu pela primeira vez a notícia, McCartney respondeu: "Esta manhã, em algum momento", e um dos repórteres perguntou: "Muito cedo?" McCartney disse que "sim" e, em seguida, perguntou aos repórteres se tudo o que sabiam, eles adicionaram "sim." McCartney, em seguida, disse: "É uma chatice, não é?" Quando publicado, sua observação "arrastar" foi criticado, e McCartney mais tarde se arrependeu. Ele, além disso, afirmou que ele tinha a intenção nenhum desrespeito, mas tinha sido apenas em uma perda de palavras, após o choque e tristeza que sentia sobre o assassinato de sua amiga. Ele também foi a recordar:

Em 1983, McCartney disse:

Em um Entrevista Playboy em 1984, McCartney disse que ele foi para casa naquela noite e viu a notícia na televisão-enquanto está sentado com todos os seus filhos e chorei a noite toda. Seu último telefonema para Lennon, que foi pouco antes de Lennon e Yoko lançado Double Fantasy, foi amigável. Durante a chamada, Lennon disse (rindo) de McCartney, "Esta dona de casa quer uma carreira!" que se refere aos anos Househusband de Lennon, ao olhar depois Sean Lennon.

McCartney realizada sobre a gravação depois da morte de Lennon, mas não jogar todos os concertos ao vivo por algum tempo. Ele explicou que isso era porque ele estava nervoso que ele seria "o próximo" de ser assassinado. Isso levou a um desentendimento com Denny Laine, que queria continuar a turnê e Asas posteriormente à esquerda, que McCartney se desfez em 1981. Também em 1981, seis meses após a morte de Lennon, McCartney cantou backup em tributo de George Harrison para Lennon, " All Those Years Ago ", que também contou com Ringo Starr na bateria. McCartney passaria a gravar" Here Today ", uma canção tributo a Lennon.

George Harrison

No final de 2001, McCartney soube que seu ex-colega, vizinho e colega de banda, e amigo de mais de 45 anos, George Harrison, estava perdendo a batalha com o cancro . Após a morte de Harrison em 29 de Novembro, McCartney disse Entertainment Tonight, Access Hollywood, Extra, Good Morning America, The Early Show, MTV, VH-1 e Hoje que George era como seu "irmãozinho". Harrison passou seus últimos dias em uma mansão em Hollywood Hills que já foi arrendado por McCartney. McCartney disse em várias entrevistas após a morte de Harrison que George era ", ainda rindo e brincando" até o fim. Ele também disse: "Nós apenas sentamos lá acariciando as mãos. E você sabe, você não mãos tempos com eles. Mas foi a bela. É apenas uma memória das minhas favoritas." Em 29 de Novembro de 2002, o primeiro aniversário da morte de George Harrison, McCartney tocou Harrison " Algo "em um ukulele no Concert for George.

Relacionamentos e casamentos

Dot Rhone

Uma das primeiras namoradas de McCartney, em 1959, foi chamado Layla, um nome que ele se lembra de estar incomum em Liverpool na época. Layla foi um pouco mais velho do que McCartney e usado para pedir-lhe para baby-sentar com ela. Julie Arthur, uma outra namorada, foi A sobrinha de Ted Ray. Primeira namorada séria de McCartney em Liverpool foi Dot Rhone, a quem ele conheceu no Clube Casbah em 1959. McCartney escolheu roupas e maquiagem para Rhone, e ele pagou por ela ter lhe o cabelo denominado como Brigitte Bardot do. Quando McCartney primeira foi para Hamburgo com os Beatles, ele escreveu regularmente, e ela acompanhou Cynthia Lennon para Hamburgo quando os Beatles tocaram lá novamente em 1962. O casal teve um relacionamento de três anos, e foram devido a casar até Rhone perdeu o bebê que ela estava esperando.

Jane Asher

McCartney conheceu a atriz britânica Jane Asher, em 18 de abril de 1963, quando um fotógrafo pediu para posar juntos em um desempenho Beatles no Royal Albert Hall, em Londres. Os dois começaram um relacionamento, e McCartney passou a residir com Asher na casa de seus pais em 57 Wimpole Street, London, onde viveu por quase três anos antes de o casal se mudou para a casa do próprio McCartney em Madeira do St. John. McCartney escreveu várias músicas enquanto ao Ashers ', incluindo " Yesterday "e vários inspirado por Asher, entre eles" And I Love Her "," Você não vai me ver ", e" Eu estou olhando através de você ". McCartney e Asher tinha um relacionamento de cinco anos, e eles planejavam se casar, mas Asher rompeu o noivado, quando ela descobriu McCartney tinha se envolvido com outra mulher, Francie Schwartz.

Linda McCartney

Em 1969, McCartney casou fotógrafo americano Linda Eastman, que ele descreveu como a mulher que lhe deu "a força ea coragem para trabalhar novamente" após a separação dos Beatles. O par tinha conhecido anteriormente em um 1967 Georgie Fame concerto no O clube Bag O'Nails, durante a sua atribuição Reino Unido para tirar fotografias de "Swinging Sixties" músicos em Londres. Paul e Linda foram ambos vegetarianos e apoiou a organização dos direitos dos animais People for the Ethical Treatment of Animals .. Eles tiveram quatro filhos (filha de Linda Heather, que foi adotada por Paul, seguido por mais três filhos, Maria, Stella e James) e permaneceram casados até a morte de Linda de câncer de mama em 1998.

Heather Mills

Em 2002, McCartney casou Heather Mills, ex-modelo e anti- minas terrestres militante. O casal teve um filho, Beatrice, em 2003. Eles se separaram em maio 2006 e se divorciaram em maio de 2008. animosidade generalizada no sentido de esposas de McCartney foi relatado em 2004. "Eles [o público britânico] não gostava de mim desistir de Jane Asher ", disse McCartney. "Eu casei com uma mulher divorciada Nova York com uma criança, e no momento em que eles não gostavam disso."

Nancy Shevell

McCartney está namorando Nancy Shevell desde novembro de 2007. Ela é membro do conselho de administração da New York Metropolitan Transportation Authority, bem como vice-presidente de um conglomerado de transporte de propriedade familiar, que inclui New England Motor Freight.

Negócio

McCartney é hoje um dos mais ricos músicos da Grã-Bretanha, com uma fortuna estimada em £ 750.000.000 (1,2 bilhões dólares) em 2009, embora Justiça Bennett, em seu julgamento no processo de divórcio de McCartney não encontrou nenhuma evidência de que McCartney valia mais de £ 400 milhões. Além de seu interesse em Apple Corps, McCartney MPL Communications possui um significativo música catálogo editorial, com acesso a mais de 25.000 direitos de autor. McCartney ganhou £ 40.000.000 em 2003, tornando-o maior ganhador de mídia da Grã-Bretanha. Este subiu para £ 48.500.000 em 2005. No mesmo ano, ele se juntou ao topo agência de talentos americano Grabow Associates, que arranjar performances privadas para seus clientes mais ricos. Northern Songs foi criada em 1963, por Dick James, para publicar as canções de Lennon / McCartney. Parceria dos Beatles foi substituída em 1968 por uma empresa detida conjuntamente, Apple Corps, que continua a controlar os interesses comerciais da Apple. Northern Songs foi comprado por Associated Television (ATV), em 1969, e foi vendido em 1985 para Michael Jackson . Por muitos anos, McCartney estava descontente com a compra de Jackson e manuseio de Northern Songs.

MPL Communications é uma empresa de guarda-chuva para os interesses das empresas de McCartney, que possui uma vasta gama de direitos autorais, bem como os direitos de publicação de musicais. Em 2006, o As marcas comerciais de registo relataram que MPL tinha começado um processo para fixar as proteções associadas a registrar o nome "Paul McCartney" como um marca registrada. Os filmes de 2005, Brokeback Mountain e Boa Noite e Boa Sorte, recurso Copyrights MPL.

Em abril de 2009, foi revelado que McCartney, em comum com outros músicos ricos, tinha visto um declínio significativo em seu patrimônio líquido em relação ao ano anterior. Estima-se que sua fortuna tinha caído por alguns 60m £, a partir de £ 238m a £ 175m. As perdas foram atribuídas ao curso recessão global, ea queda resultante no valor da propriedade edo mercado de açõesexplorações.

Crítica, reconhecimento e conquistas

McCartney está listado no O Livro Guinness dos Recordes como o músico mais bem sucedido e compositor na história da música popular, com vendas de 100 milhões de singles e 60 discos de ouro. McCartney alcançou vinte e nove singles número um em os EUA, vinte deles com os Beatles, o resto com asas e como artista solo. McCartney esteve envolvido em mais singles número um no Reino Unido do que qualquer outro artista sob uma variedade de créditos, embora Elvis Presley alcançou mais como artista solo. McCartney alcançou 24 Número-os no Reino Unido: de solo (1), asas (1), com Stevie Wonder (1), Ferry Aid (1), Band Aid (1), Band Aid 20 (1) e The Beatles ( 17). McCartney é o único artista a alcançar o número um do Reino Unido como um solista ("Pipes of Peace"), duo ("Ebony and Ivory" com Stevie Wonder), trio ("Mull of Kintyre", Asas), quarteto ("She Loves You ", dos Beatles), quinteto (" Get Back ", dos Beatles com Billy Preston) e como parte de um conjunto musical para a caridade ( Ferry Aid). Música "de McCartney Yesterday "é a música mais coberto na história com mais de 3.500 versões gravadas e foi jogado mais de 7.000.000 de vezes na TV americana e rádio, para o qual McCartney foi dado um prêmio. Após a sua libertação 1977 as asas soltas "Mull of Kintyre" tornou-se o maior recorde de vendas na história das paradas britânica, e assim permaneceu até 1984. (três singles de caridade, desde então, ultrapassou em vendas; o primeiro a fazê-lo, em 1984, foi Band Aid de " Do They Know É Natal? ", cujos participantes incluídos McCartney.)

O planeta menor4148, descoberto em 1983, foi nomeado 'McCartney' em sua honra.

Em 2 de julho de 2005, ele esteve envolvido com o mais rápido-lançado single na história. Sua performance de " Sgt. Lonely Hearts Club Band Pepper "com U2 no Live 8 foi lançado apenas 45 minutos depois de ter sido realizada, antes do final do concerto. O single alcançou o número seis nas paradas da Billboard, apenas horas após o lançamento do single, e bateu o número um em numerosas cartas de download on-line em todo o mundo. McCartney tocou para o maior público do estádio na história quando 184.000 pessoas pagaram para vê-lo se apresentar no Estádio do Maracanã no Rio de Janeiro em 21 de abril de 1990, e ele jogou seu concerto 3000 na frente de 60.000 fãs em São Petersburgo , na Rússia, em 20 de Junho 2004. Ao longo de sua carreira, McCartney jogou 2.523 shows com The Beatles, Wings, com 140 e 325 como artista solo.

No período que antecedeu o seu concerto em São Petersburgo em 2004, McCartney contratou três jatos, a um custo reportado de £ 28.000, para pulverizar gelo seco nas nuvens St Petersburg Praça do Palácio em uma tentativa de evitar que a chuva.

No programa do concerto para a sua turnê mundial 1989, McCartney escreveu que Lennon recebeu todo o crédito por ser o avant-garde Beatle, McCartney e era conhecido como "cara de bebê", que ele discordava. As pessoas também assumiu que Lennon era a "um duro gumes ', e McCartney foi o Beatle' soft gumes", embora McCartney admitiu a 'mandando Lennon ao redor. " Linda McCartney disse que McCartney teve um 'hard-edge' e não apenas sobre o que ela sabia sobre depois de todos os anos que ela passou a viver com ele, que-superfície. McCartney parecia confirmar essa vantagem quando ele comentou que às vezes ele medita, que segundo ele é melhor do que "dormir, comer, ou gritando com alguém".

Em 18 de Junho de 2006, McCartney comemorou seu 64o aniversário, a marca humana que foi o tema de uma das primeiras músicas que ele escreveu, com a idade de dezesseis anos, a canção dos Beatles "Quando estou Sixty-Four. "Paul Vallely observou no The Independent:

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