Morris dança
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Morris dança é uma forma de Inglês dança folclórica geralmente acompanhada de música. É baseada no piso rítmico e na execução de figuras coreografadas por um grupo de dançarinos, geralmente usando almofadas de sino em suas canelas. Implementa tais como varas, espadas e lenços também pode ser exercido pelos dançarinos. Em um pequeno número de danças para um ou dois homens, etapas são executadas próximo e através de um par de argila tabaco tubos são colocados em frente um do outro no chão.
Inglês registros datam de 1448, quando sete xelins foram pagos aos dançarinos de morris pela Companhia os Goldsmiths 'em Londres. Além disso menções de dança de Morris ocorrer no final do século 15, e também há registros antigos, como visitar dança de espada menção dos bispos "Visitação artigos", guising e outras atividades de dança, bem como execuções de Disfarce. Além disso, os registros mais antigos, invariavelmente, mencionar "Morys" em um ajuste da corte, e um pouco mais tarde no Procissões senhor Mayors em Londres . Os registros do tribunal mencionar homens e mulheres como a dança. É só mais tarde que começa a ser mencionada como algo executado nas paróquias. Não há dúvida nenhuma evidência que é um pré- Ritual cristão, como é reivindicado frequentemente.
No dia moderno, é comumente pensado como uma principalmente Inglês atividade, embora existam cerca de 150 lados Morris (ou equipes) nos Estados Unidos. Os exilado britânicos fazem parte maior da tradição dos morris em Austrália , Canadá , Nova Zelândia e Hong Kong . Existem grupos isolados em outros países, por exemplo aqueles em Utrecht e Helmond, Holanda; o Morris Grupo Arctic de Helsinki, Finlândia e Estocolmo, Suécia; bem como no Chipre; e Alsácia, França.
Nome e origens
O termo é derivado dança dos Mouros, atestada como Morisk dança e moreys daunce, morisse daunce na meados do século 15. A ortografia Morris-dance aparece no século 17. Termos comparáveis em outros idiomas são alemães Moriskentanz (também a partir do século 15), Morisques francês, croata Moreska, e moresco, Moresca ou morisca em Itália e Espanha. Outra teoria é que ela deriva da "morisca" romeno, o que significa "pequeno moinho".
Por 1492 Fernando de Aragão e Isabel de Castela conseguiu dirigir os mouros da Espanha e unificar o país. Na celebração deste, um concurso conhecido como um Moresca foi planejado e executado. Isso ainda pode ser visto realizada em locais como Ainsa, Aragão. Incorporado a este concurso foi a dança local - o paloteao. Isso também pode ser visto ainda realizada nas aldeias de Aragão, País Basco, Castela, Catalunha e Norte de Portugal. O original "Moresca" acredita-se ser uma dança da espada. A dança da espada semelhante popular é conhecido como o Căluşari dança da Roménia, que se espalhou na Bulgária e na Sérvia e acredita-se também para ser intimamente relacionada com a dança Morris. Especulações sugerem que a dança foi emprestado de Dacia pelos Celtas. As varas em Morris dança são um residual das espadas no "Moresca". A semelhança com o que se tornou conhecido como o Inglês "morris" Supõe. Embora os registros Chronicle Grande Londres spangled dançarinos espanhóis executam uma dança energética antes de Henry VII no Natal de 1494, as contas de Heron também mencionar "pleying da dança Mourice" quatro dias antes que poderia significar que a dança de Morris era um entretenimento indígena já existentes em Inglaterra, talvez desde a Idade Média. Os primeiros registros do tribunal afirmam que a "moresque" foi realizada na corte em sua homenagem, incluindo a dança - o "moresque" ou "morisce" ou "morys" dança.
Histórico na Inglaterra
Antes da Guerra Civil Inglês , o trabalho campesinato participou de danças Morris, especialmente no Pentecostes. Em 1600 o shakespeariano ator William Kempe Morris dançou de Londres para Norwich , um evento narrado em seu Nine Daies Maravilha (1600). O puritano governo de Oliver Cromwell , no entanto, suprimiu Pentecostes Ales e outras festividades. Quando a coroa foi restaurada por Charles II , os festivais de primavera foram restaurados. Em particular, Pentecostes Ales veio a ser comemorado no Domingo de Pentecostes ( Pentecostes), como a data coincidiu com o aniversário de Charles II .
Morris dança continuou em popularidade até a revolução industrial eo respectivo mudanças sociais. Quatro equipes reivindicar uma linhagem contínua de tradição dentro da sua aldeia ou cidade: Abingdon (sua equipe Morris foi mantido indo pela Família Hemmings), Bampton, Headington Pedreira, e Chipping Campden. Outras aldeias, reavivaram suas próprias tradições, e centenas de outras equipes em todo o mundo adotaram (e adaptado) essas tradições, ou criaram seus próprios estilos de os blocos de construção básicos de Morris pisar e figuras.
Vários folcloristas ingleses foram responsáveis por gravação e reviver a tradição no início do século 20, muitas vezes a partir de um punhado nua de membros sobreviventes da lados da aldeia de meados do século 19. Entre estes, os mais notáveis são Cecil Afiado, Maud Karpeles, e Mary Neal.
Boxing Day 1899 é amplamente considerado como o ponto de partida para o renascimento Morris. Cecil Afiado estava visitando a casa de um amigo em Headington, perto de Oxford , quando o Headington lado Quarry Morris chegou a realizar. Afiada ficou intrigado com a música e recolhidos diversas músicas do músico do lado, William Kimber; não até cerca de uma década mais tarde, no entanto, que ele começar a coletar as danças, estimulado e no primeiro assistido por Mary Neal, um dos fundadores do Espérance Club (uma cooperativa de costura e clube para jovens mulheres que trabalham em Londres ), e Herbert MacIlwaine, diretor musical do Espérance Club. Neal estava à procura de danças para suas meninas para realizar, e assim o desempenho do primeiro avivamento era por mulheres jovens em Londres.
Nas primeiras décadas do século 20, os lados vários homens foram formados, e em 1934 o Morris Anel foi fundada por seis lados de avivamento. Na década de 1960 e, especialmente, a década de 1960, houve uma explosão de novas equipes da dança, alguns deles mulheres ou mistas lados. Na época, havia muitas vezes acalorado debate sobre a conveniência e mesmo a legitimidade de mulheres que dançam a Morris, embora não haja provas, tanto para trás como o século 16 que havia dançarinos de morris do sexo feminino. Existem hoje masculino, feminino e misto lados para ser encontrado.
Em parte porque as mulheres e os lados mistos não são elegíveis para a adesão plena do Anel Morris, dois outros organismos nacionais (e internacionais) foram formados, o Morris e Federação Abrir Morris. Todos os três corpos fornecer comunicação, consultoria, seguros, instructionals (sessões de ensino) e as oportunidades sociais e de dança para os seus membros. Os três corpos co-operar em algumas questões, mantendo suas identidades distintas.
Estilos
Hoje, há seis estilos predominantes de dança de Morris, e diferentes danças ou tradições dentro de cada estilo nome de sua região de origem.
- Cotswold Morris: dança de uma área principalmente em Gloucestershire e Oxfordshire; um estabelecido equívoco, uma vez que os Cotswolds sobrepõem apenas parcialmente nesta região. Normalmente dançou com lenços ou varas para acompanhar os movimentos da mão. Danças são geralmente para 6 ou 8 bailarinos, mas a solo e duo danças (conhecidos como gabaritos individuais ou duplos) também ocorrem.
- North West Morris: mais militar em grande estilo e muitas vezes processional, que se desenvolveu a partir das usinas do noroeste da Inglaterra no século 19 e início do século 20.
- Border Morris do inglês Welsh fronteira: uma, mais solto estilo mais simples, mais vigoroso, tradicionalmente dançada com rostos pintados de preto.
- Longsword dança de Yorkshire e sul Durham, dançou com, metal rígida longa ou espadas de madeira para, geralmente, 6 ou 8 bailarinos.
- Rapper de Northumberland e Durham Co., dançou com espadas de aço arqueadas flexíveis curtas, geralmente por 5 dançarinos.
- Molly Dança de Cambridgeshire. Tradicionalmente dançou em Plough segunda-feira, eles eram danças festa que foram dançavam para recolher dinheiro durante invernos rigorosos. Um dos dançarinos estaria vestido como uma mulher, daí o nome.
Cotswold
Lionel Bacon registra Cotswold tradições Morris destas aldeias: Abingdon, Adderbury, Ascot-under-Wychwood, Badby, Bampton, Bidford, Bledington, Brackley, Bucknell, Chipping Campden, Ducklington, Eynsham, Headington Pedreira, Hinton-in-the-Hedges, Ilmington, Kirtlington, Leafield, Longborough, Oddington, Sherbourne, Stanton Harcourt, e Wheatley.
Bacon também lista a tradição de Lichfield, que é Cotswold-like apesar de distância daquela cidade da área de Cotswold Morris; a autenticidade desta tradição tem sido questionada. Em 2006, um pequeno número de danças de uma tradição previamente desconhecida foi descoberto por Barry Cuidados de Moulton Morris Men (Ravensthorpe, Northants) - dois deles dançante.
Outras danças listados por Bacon incluem danças Border morris de Brimfield, Bromsberrow Heath, Evesham, Leominster, Much Wenlock, Pershore, Upton-upon-Severn, Upton Snodsbury, Branco Ladies Aston, e variado não Cotswold, danças não-Border de Steeple Claydon e Winster. Há uma série de tradições que têm sido recolhidos desde meados do século XX, embora poucos tenham sido amplamente adotado. Exemplos são Broadwood, Duns Tew, e Ousington-under-Wash no estilo Cotswold, e Alto e Baixo Penn no estilo de Fronteira. De fato, para muitas das tradições "recolhidas" em Bacon, apenas informações incompletas está disponível sobre a forma como foram dançou no século XIX, e eles foram reconstruídos a um grau que os torna invenções do século XX, em grande parte também. Algumas tradições foram reconstruídas de várias maneiras surpreendentemente díspares; um exemplo seria Adderbury, dançou de forma muito diferente pelos Morris Men Adderbury Adderbury ea Aldeia Morris.
Noroeste
A tradição North West é nomeado após a região do Noroeste de Inglaterra e sempre caracterizou os lados mistos e femininos - pelo menos até o século 18. Há uma imagem de Eccles Wakes (pintado na década de 1820, a julgar pelo estilo de se vestir de alguns dos participantes e espectadores), que mostra ambos os dançarinos masculinos e femininos.
Historicamente, a maioria dos lados dançou em vários estilos de sapatos ou botas, embora dançando em obstruções também foi muito comum. Lados revivalistas modernos tendem mais para o uso de tamancos. As danças eram frequentemente associados com rushcarts a nível local acorda ou feriados. As próprias danças foram muitas vezes chamado 'labirinto' ou 'danças festão' uma vez que envolveu um conjunto muito complexo de movimentos em que os dançarinos costurou dentro e fora de si. Algumas danças foram realizados com uma cesta de vime (decorada com guirlandas de flores), realizada acima da cabeça do dançarino. Alguns dançarinos também foram associados com uma tradição de Disfarce e mantenha um egging ritmo de jogo em sua área.
Os dançarinos Britannia Coco-porca, em homenagem a um moinho não muito longe Bacup, são únicos na tradição, na medida em que eles usaram bobinas serradas para fazer um barulho, e realizar o acompanhamento de um conjunto de bronze. Eles são um dos poucos grupos North West Morris que ainda pretas até seus rostos. Diz-se que a dança encontrou o seu caminho para a área através Cornishmen que migraram para trabalhar na Pedreiras Rossendale.
Perto do final do século 19, a tradição Lancashire foi retomada por lados associados com moinhos e capelas não-conformistas, geralmente compostas por jovens. Estes durou até a Primeira Guerra Mundial, após o qual muitos se transformou em "dançarinos do jazz". (A trupe Bolton pode ser visto em um documentário de pré-guerra, Humphrey Jennings.) As danças evoluíram estilisticamente e vestido dos dançarinos mudou para incluir pompons e elementos de outros grupos, como líderes de torcida e dançarinos irlandeses. No entanto, eles se referem a si mesmos como "dançarinos Morris", usam sinos, e ainda são baseadas principalmente no noroeste da Inglaterra. Este tipo de Morris tem sido em torno desde a década de 1940 e também é conhecido como o Carnaval ou "fofo Morris" dança. Eles tomam parte em muitas competições diferentes durante o ano e terminá-lo com um "Championship", onde um grupo de dança é coroado o campeão. Este tipo de Morris também é encontrada no norte do País de Gales, onde há muitas organizações diferentes, com muitas trupes diferentes. Em 2008 NEMDCO (Norte de Inglaterra Morris Dança Organização Carnaval) realizou uma grande competição em Blackpool no Ballroom Blackpool Tower. O vencedor desta competição foi Valência, uma trupe de Liverpool. Durante o renascimento popular na década de 1960, muitos dos antigos passos para danças como "Stubbins Lane, Garland" foram muitas vezes transmitida por pessoas idosas.
Fronteira
O termo " Border Morris "foi usado pela primeira vez por Cawte CE em um artigo de 1963 sobre as tradições de dança Morris Herefordshire, Shropshire, e Worcestershire - municípios ao longo da fronteira com o País de Gales . Características da tradição como praticado nos séculos 20 e início dos anos 19 incluem preto pintado faces (em algumas áreas); utilização de qualquer uma pequena faixa de sinos (em algumas áreas) ou não sinos absolutamente (outros); traje muitas vezes consiste em roupas comuns decoradas com fitas, tiras de pano, ou pedaços de papel colorido; ou, por vezes, "fancy dress"; um pequeno número de danças do repertório equipe, muitas vezes, apenas um e raramente mais de dois; número altamente variável de dançarinos no conjunto e configurações do conjunto (alguns lados tinham diferentes versões de uma dança para diferentes números de dançarinos); e uma ênfase na vara dança quase à exclusão de danças lenço. Uma discussão completa sobre a tradição é fornecido em Border Morris.
Espada dança
Apesar de ser visto como um tipo de Morris, embora muitos dos artistas-se considerá-lo como uma forma de dança tradicional em seu próprio direito, é o espada tradição da dança, que inclui tanto espada do rapper e tradições espada longa. Em ambos os estilos das "espadas" não são espadas reais, mas implementos feitos especificamente para a dança. Os dançarinos são geralmente ligados uns aos outros através das espadas, com uma extremidade de cada uma realizada por uma dançarino e a outra extremidade por um outro. Rapper lados composto por cinco bailarinos, que estão permanentemente ligados-up durante a dança. A espada do rapper é uma faixa muito flexível de mola de aço com um punho de madeira em cada extremidade. A espada longa é cerca de 2'6 "(0,8 metros) de comprimento, com um cabo de madeira em uma extremidade, uma ponta romba, e nenhuma aresta. Às vezes, as fitas são enfiados através de um orifício na ponta oif a espada, e os dançarinos agarrar-se a eles durante o curso da dança. lados Longsword consistem geralmente de cinco a oito dançarinos. Em ambos rapper e longsword muitas vezes há um "caráter" supranumerários, que dança ao redor, fora, e dentro do set.
Disfarce
O Inglês mummers jogar ocasionalmente envolve Morris ou espada danças ou incorporado como parte do jogo ou executados no mesmo evento. Mummers execuções são muitas vezes realizadas nas ruas perto do Natal para celebrar o Ano Novo ea chegada da primavera. Nestes jogos são temas centrais de morte e renascimento.
Outras tradições
Outras formas incluem Molly de dança de Cambridgeshire. Molly dança, que está associada com Plough segunda-feira, é uma forma paródica dançou em botas de trabalho e com pelo menos um homem Molly vestido como uma mulher. O maior evento de Molly dança é a Whittlesea Straw Urso Festival, criada em 1980, realizada no Whittlesey em Cambridgeshire, em janeiro.
Também há hoodening que vem do Leste Kent, eo Abades Bromley chifre dança.
Outra expressão da tradição Morris é Cupping navio. Este foi praticada no East Riding of Yorkshire até 1920. Foi uma forma dançado por Ploughboys itinerantes em conjuntos de três ou quatro, sobre o tempo de Candelária.
Além disso, existe uma versão especificamente Welsh desta arte terpsichorean que é distinto do estilo Fronteiras Morris. Este estilo é chamado Nantgarw tradição depois de uma pequena aldeia no Vale Taff. Algumas das danças Nantgarw são derivadas diretamente de anotações feitas em danças tradicionais Welsh Morris, especialmente aqueles escritos por Dr. Thomas Ceinwen. Outros são invenções mais modernas feitas no estilo das danças mais antigas. Danças no estilo Nantgarw incluem; Caseg Eira (The Snow Mare), Hela'r Sgwarnog (Caça O Hare) e Ty Coch Caerdydd (A Casa Vermelha de Cardiff).
Música
Música foi tradicionalmente prestados por qualquer um tubo e Tabor ou um violino. Estes são usados ainda hoje, mas o instrumento mais comum é o melodeon . Acordeões e concertinas também são comuns, e outros instrumentos são usados às vezes. Muitas vezes, os tambores são empregados.
Cotswold e espada dançarinos são mais frequentemente acompanhados por um único jogador, mas os lados do Noroeste e nas fronteiras, muitas vezes têm uma banda, geralmente incluindo um tambor.
Para Cotswold e (em grau) danças nas fronteiras, as músicas são tradicionais e específicos: o nome da dança é, muitas vezes, na verdade, o nome da música, e dança com o mesmo nome de diferentes tradições terão ligeiramente diferentes melodias. Para Noroeste e dança de espada há menos frequentemente uma música específica para uma dança: os jogadores podem usar várias músicas, e muitas vezes vai mudar músicas durante uma dança.
Para danças que criaram músicas, muitas vezes há uma canção curta definido para a melodia. Este é cantado pelo músico (s) ou por todo o lado como uma introdução para a melodia antes da dança. As canções são geralmente rural em foco (ou seja, relacionados às práticas agrícolas ou de vida da aldeia) e muitas vezes obscenas ou vulgares. Canções para algumas danças variam de um lado para outro, e alguns lados omitir canções completamente.
Vários álbuns notáveis foram libertadas, nomeadamente a Morris On série, que consiste em Morris On, Filho de Morris On, Neto de Morris On, Bisneto de Morris On, Morris On the Road, e Mãe de todos Morris.
Terminologia
Como muitas atividades, dança de Morris tem uma gama de palavras e frases que ele usa de maneiras especiais.
Muitos participantes irão se referir ao mundo da dança de Morris como um todo como o Morris.
A trupe Morris é normalmente referido como um lado ou uma equipe. Os dois termos são intercambiáveis. Apesar da terminologia, dança de Morris quase nunca é competitivo.
Um conjunto (que também pode ser referido como um lado) é um número de dançarinos em um arranjo especial para uma dança. A maioria das danças Cotswold Morris são dançadas em um conjunto retangular de seis bailarinos, ea maioria das danças do Noroeste em um conjunto retangular de oito; mas há muitas exceções.
A jig é uma dança realizada por um (ou às vezes dois) dançarinos, em vez de por um conjunto. Sua música não costuma ter o ritmo implícito na palavra gabarito em outros contextos.
Os títulos dos oficiais irá variar de um lado para outro, mas a maioria dos lados têm, pelo menos, o seguinte:
- O papel do Squire varia. Em alguns lados o escudeiro é o líder, que falará para o lado em público, geralmente levam ou ligue as danças, e muitas vezes decidem o programa para uma performance. Em outros lados o escudeiro é mais do que um administrador, com o capataz assumir a liderança, e as danças chamadas por todo o dançarino experiente.
- O capataz ensina e treina os dançarinos, e é responsável para o estilo e padrão de dança do lado. O capataz é muitas vezes "ativo" com os dançarinos "passivos".
- O bagman é tradicionalmente o guarda-redes da bolsa - ou seja, os fundos e equipamentos da colaterais. Em alguns lados hoje o bagman atua como secretário (particularmente reservas secretário) e muitas vezes há um tesoureiro separado.
- Em algumas partes um ragman gere e coordena kit ou traje da equipe. Isso pode incluir fazendo sino-pads, bads fita, faixas e outros apetrechos.
Muitos lados têm um ou mais tolo s. Um tolo será geralmente extravagantemente vestida, e comunicar-se diretamente com o público na fala ou mime. O tolo, muitas vezes, dançar ao redor e até mesmo através de uma dança sem parecer realmente ser uma parte dela, mas é preciso um dançarino talentoso para retirar tais enganar enquanto na verdade, somando-se e não distrair a partir do principal conjunto de dança. Aqueles que são indelicados na platéia muitas vezes referem-se a todo o grupo como um "bando de tolos".
Muitos lados também têm uma besta: a dançarina em um traje feito para olhar como um animal real ou mítica. Beasts interagir principalmente com o público, particularmente as crianças. Em alguns grupos este dançarino é chamado o hobby.
A maioria Cotswold dança figuras comuns alternativos (ou apenas números) com uma figura distinta (ou refrão). Os valores comuns são comuns a todos (ou alguns) dança na tradição; a figura distintiva distingue a dança de outras pessoas na mesma tradição. Às vezes (particularmente em danças de canto), os coros não são idênticos, mas têm a sua própria sequência específica para a tradição. No entanto, algo sobre a maneira como o coro é dançado irá distinguir que a dança de outros. Várias tradições, muitas vezes, têm essencialmente a mesma dança, onde o nome, ajustar e figura distinta são os mesmos ou similares, mas cada tradição emprega seus valores e estilo comuns.
Na Inglaterra, um ale é uma festa privada, onde um número de lados Morris se reúnem e fazem danças para seu próprio prazer e não para uma audiência. Comida é normalmente fornecido, e às vezes isso é uma refeição formal, conhecido como uma festa ou ale-festa. Ocasionalmente uma cerveja à noite será combinado com um dia ou fim de semana de dança, onde todos os lados convidados irão visitar a área e executar em público. Na América do Norte o termo é amplamente utilizado para descrever um fim de semana cheio de dança que envolve apresentações públicas e às vezes oficinas. No décimo sexto - décimo nono séculos, o termo "ale" se refere a um evento patrocinado pelo igreja- ou aldeia onde ale ou cerveja foi vendida para arrecadar fundos. Dançarinos de Morris foram empregados com freqüência em tais eventos.
A dança moderna
A "alma" da dança de Morris existe dentro de muitos grupos individuais, que são em sua maior parte constituído como clubes ou lados autônomos, cada um com sua própria constituição e procedimentos. Lados não existem em isolamento, e, geralmente, co-existir em um espírito de boa-vontade e reunir-se regularmente, não apenas em grandes festivais populares ou reuniões organizadas pelas três organizações de cúpula nacionais (Ring, Federação e aberto), mas também a anual Festas ou Ales que muitos lados organizar. Além de grandes quantidades de beber e comer, esses eventos (que podem ser executados ao longo de um fim de semana inteiro) são uma oportunidade para um grande número de dançarinos Morris e músicos de todo o país a se unirem em ensembles reunido, realizando em toda a área coberta pelo anfitrião lado.
Em teoria, os lados podem reconhecer direitos geográficas dos outros, embora, excepto em casos muito incomuns, não há realmente nada para impedir um lado realizando no coração do outro. No passado, isso pode ter sido raramente é feito sem autorização e acordo, mas na prática moderna tais cortesias são levados principalmente para concedido. Na maioria dos casos, os lados parceiro entre si através de um sistema de convites mútuos em locais da dança de Morris.
Morris dança é agora uma arte e recreação apreciado por homens e mulheres em todo o mundo. Na Inglaterra, existem muitos lados Morris mistas que permitem às pessoas para dançar e têm papéis independentemente do sexo.
Evolução
A continuação da Morris é tanto nas mãos de grupos independentes de entusiastas como é nos agrupamentos nacionais, como O anel ou Morris A Federação Morris. Assim, enquanto para alguns lados há uma sensação de que a música ea dança registrados no século 19 deve ser mantido, há outros que reinterpretar livremente a música ea dança para atender às suas habilidades e incluindo influências modernas. Em 2008, um artigo de primeira página na Revista Independente observou a crescente influência da neopaganismo dentro da tradição moderna Morris. O artigo em destaque os pontos de vista dos lados neopagãs do Lobo Cabeça e Vixen Morris e da Lua Morris do caçador e contrastou-los com os da mais tradicional Homem longo Morris Men.
Por outro lado, o Telegraph realizado um relatório em 5 de Janeiro de 2009, prevendo o desaparecimento da dança de Morris no prazo de 20 anos, devido à falta de jovens dispostos a participar. Esta história generalizado originado de um membro sênior da mais tradicional de espírito Morris Ring, e só pode refletir a situação em relação a grupos de membros daquela organização.
O sucesso Terry Pratchett de Novelas de Discworld viu o inteiramente inventado Escuro Morris tradição que está sendo trazido à vida de alguma forma por lados Morris genuínas, tais como o Witchmen Morris e Jack Frost Morris.
O advento da internet na década de 1990 também deu lados Morris uma nova plataforma sobre a qual executar. Muitos lados Morris agora têm sites de entretenimento que procuram refletir a persona pública dos lados individuais, tanto quanto gravar suas façanhas e lista próximas performances.
Há também uma infinidade de blogs próspera Morris relacionados, fóruns e lados individuais encontram-se manter uma presença interativa sobre os principais sites de redes sociais.
Kit e do vestuário
Há uma grande variedade mostrado na forma como os lados Morris vestir, da roupa predominantemente branca de lados Cotswold para os casacos esfarrapados usados por equipes de fronteira. Alguns itens comuns de vestuário são: bellpads; baldrics; rosetas; coletes; calças na altura do joelho; tamancos de madeira; chapéus de palha, chapéus altos, ou bowlers; lenços de pescoço; braçadeiras.
Homônimos
- A dança pode ter dado nome aos jogos de tabuleiro Morris três homens, Morris seis homens e morris nove homens.
- Erasmus Grasser, um escultor alemão, criado 16 figuras de madeira animadas realísticas no final do século 15 chamado os dançarinos Morris.
- Dois navios nomeados Morris Dança ter servido na Marinha Real. O primeiro HMS Morris Dança foi um Dança classe de caça-minas, lançado em 1919. O segundo HMS Morris Dança foi um Aula de dança traineira armado, lançado em 1940.
